Ο Ιβάν Βλαντιμίροφ θεωρείται σοβιετικός καλλιτέχνης. Έλαβε κυβερνητικά βραβεία και μεταξύ των έργων του υπάρχει ένα πορτρέτο του «ηγέτη». Αλλά η κύρια κληρονομιά του είναι οι εικονογραφήσεις του για τον Εμφύλιο Πόλεμο. Τους δόθηκαν «ιδεολογικά σωστά» ονόματα, ο κύκλος περιελάμβανε πολλά σχέδια κατά των λευκών (παρεμπιπτόντως, αισθητά κατώτερα από τα άλλα - ο συγγραφέας σαφώς δεν τα έβγαλε από την καρδιά του), αλλά όλα τα άλλα είναι μια τέτοια κατηγορία για τον μπολσεβικισμό που Είναι ακόμη και περίεργο πόσο τυφλοί ήταν οι «σύντροφοι». Και η κατηγορία είναι ότι ο Βλαντιμίροφ, ένας καλλιτέχνης ντοκιμαντέρ, απλώς αντανακλούσε αυτό που είδε, και οι Μπολσεβίκοι στα σχέδιά του αποδείχτηκαν αυτό που ήταν - γόπνικ που κορόιδευαν τους ανθρώπους. «Ένας αληθινός καλλιτέχνης πρέπει να είναι ειλικρινής». Σε αυτά τα σχέδια, ο Βλαντιμίροφ ήταν αληθινός και, χάρη σε αυτόν, έχουμε ένα εξαιρετικό εικονογραφικό χρονικό της εποχής.

Ρωσία: οι πραγματικότητες της επανάστασης και του εμφυλίου πολέμου μέσα από τα μάτια του καλλιτέχνη Ivan Vladimirov (μέρος 1)

Μια επιλογή από πίνακες ζωγραφικής Ο ζωγράφος της μάχης Ivan Alekseevich Vladimirov (1869 - 1947) είναι γνωστός για τη σειρά έργων του αφιερωμένων στον Ρωσο-Ιαπωνικό Πόλεμο, την Επανάσταση του 1905 και τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο. Αλλά ο πιο εκφραστικός και ρεαλιστικός ήταν ο κύκλος των ντοκιμαντέρ του 1917 - 1918. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, εργάστηκε στην αστυνομία της Πετρούπολης, συμμετείχε ενεργά στις καθημερινές της δραστηριότητες και έκανε τα σκίτσα του όχι από τα λόγια κάποιου άλλου, αλλά από την ίδια τη ζωντανή φύση. Χάρη σε αυτό, οι πίνακες του Βλαντιμίροφ αυτής της χρονικής περιόδου είναι εντυπωσιακοί στην ειλικρίνειά τους και δείχνουν διάφορες όχι πολύ ελκυστικές πτυχές της ζωής εκείνης της εποχής. Δυστυχώς, ο καλλιτέχνης στη συνέχεια πρόδωσε τις αρχές του και μετατράπηκε σε έναν εντελώς συνηθισμένο ζωγράφο μάχης που αντάλλαξε το ταλέντο του και άρχισε να ζωγραφίζει με το στυλ του μιμητικού σοσιαλιστικού ρεαλισμού (για να εξυπηρετήσει τα συμφέροντα των σοβιετικών ηγετών). Για να μεγεθύνετε όποια από τις εικόνες σας αρέσει, κάντε κλικ σε αυτήν. Πογκρόμ ποτοπωλείου

Κατάληψη του Χειμερινού Παλατιού

Κάτω ο αετός

Σύλληψη των στρατηγών

Συνοδεία κρατουμένων

Από τα σπίτια τους (οι χωρικοί αφαιρούν περιουσία από τα κτήματα του άρχοντα και πηγαίνουν στην πόλη αναζητώντας καλύτερη ζωή)

Ταραχοποιός

Πλεονασματική πίστωση (απαίτηση)

Ανάκριση στην Επιτροπή των Φτωχών

Σύλληψη κατασκόπων της Λευκής Φρουράς

Αγροτική εξέγερση στο κτήμα του πρίγκιπα Shakhovsky

Εκτέλεση αγροτών από Λευκούς Κοζάκους

Σύλληψη των αρμάτων Wrangel από τον Κόκκινο Στρατό κοντά στην Kakhovka

Πτήση της αστικής τάξης από το Νοβοροσίσκ το 1920

Στα υπόγεια του Τσέκα (1919)

Κάψιμο αετών και βασιλικών πορτρέτων (1917)

Πετρούπολη. Μετακίνηση εκδιωμένων οικογενειών (1917 - 1922)

Ρώσος κλήρος σε καταναγκαστική εργασία (1919)
Cutting up a Dead Horse (1919)

Ψάχνοντας για βρώσιμα σε έναν λάκκο σκουπιδιών (1919)

Λιμός στους δρόμους της Πετρούπολης (1918)

Πρώην τσαρικοί αξιωματούχοι σε καταναγκαστική εργασία (1920)

Νυχτερινή λεηλασία μιας άμαξας με τη βοήθεια του Ερυθρού Σταυρού (1922)

Επίταξη εκκλησιαστικής περιουσίας στην Πετρούπολη (1922)

Σε αναζήτηση της γροθιάς του δραπέτη (1920)

Ψυχαγωγία εφήβων στον Αυτοκρατορικό Κήπο της Πετρούπολης (1921)

Στη μυθοπλασία

· Βαβέλ Ι. «Ιππικό» (1926)

· Μπουλγκάκοφ. M. «White Guard» (1924)

· Ostrovsky N. «How the steel was tempered» (1934)

· Sholokhov. Μ. " Ήσυχο Ντον(1926-1940)

· Serafimovich A. «Iron Stream» (1924)

· Tolstoy A. "The Adventures of Nevzorov, or Ibicus" (1924)

· Τολστόι Α. «Περπατώντας μέσα από το μαρτύριο» (1922-1941)

· Fadeev A. "Destruction" (1927)

· Furmanov D. "Chapaev" (1923)

Το βιβλίο αποτελείται από 38 διηγήματα, τα οποία είναι σκίτσα της ζωής και της καθημερινότητας της Πρώτης Στρατιάς Ιππικού, που ενώνονται από κοινούς χαρακτήρες και την εποχή της ιστορίας. Το βιβλίο δείχνει σε μια μάλλον σκληρή και αντιαισθητική μορφή τους χαρακτήρες των Ρώσων επαναστατών, την έλλειψη μόρφωσης και τη σκληρότητά τους, η οποία έρχεται σε σαφή αντίθεση με τον χαρακτήρα του κύριου χαρακτήρα - του μορφωμένου ανταποκριτή Kirill Lyutov, του οποίου η εικόνα σχετίζεται πολύ στενά με την εικόνα του Ο ίδιος ο Βαβέλ. Ορισμένα επεισόδια του έργου είναι αυτοβιογραφικά. Ένα εντυπωσιακό χαρακτηριστικό της ιστορίας είναι ότι ο κύριος χαρακτήρας έχει εβραϊκές ρίζες (αν και φέρει το ρωσικό επώνυμο Lyutov). Στο βιβλίο δίνεται ιδιαίτερη θέση στο θέμα των διώξεων των Εβραίων πριν και κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου.

"Λευκή φρουρά"- το πρώτο μυθιστόρημα του Μιχαήλ Μπουλγκάκοφ. Περιγράφονται τα γεγονότα του Εμφυλίου Πολέμου στα τέλη του 1918. Η δράση διαδραματίζεται στην Ουκρανία. Το μυθιστόρημα διαδραματίζεται το 1918, όταν οι Γερμανοί που κατέλαβαν την Ουκρανία εγκαταλείπουν την Πόλη και καταλαμβάνεται από τα στρατεύματα του Πετλιούρα. Οι ήρωες - Alexey Turbin (28 ετών), Elena Turbina - Talberg (24 ετών) και Nikolka (17 ετών) - εμπλέκονται στον κύκλο των στρατιωτικών και πολιτικών γεγονότων. Η πόλη (στην οποία το Κίεβο είναι εύκολο να μαντέψει κανείς) καταλαμβάνεται από τον γερμανικό στρατό. Ως αποτέλεσμα της υπογραφής Συνθήκη του Μπρεστ-Λιτόφσκδεν εμπίπτει στην κυριαρχία των Μπολσεβίκων και γίνεται καταφύγιο για πολλούς Ρώσους διανοούμενους και στρατιωτικούς που φεύγουν από την RSFSR. Στην πόλη δημιουργούνται στρατιωτικές οργανώσεις αξιωματικών υπό την αιγίδα του hetman - συμμάχου των Γερμανών, πρόσφατων εχθρών. Ο στρατός του Petlyura επιτίθεται στην Πόλη. Μέχρι τα γεγονότα του μυθιστορήματος, η Εκεχειρία Compiegne έχει συναφθεί και οι Γερμανοί ετοιμάζονται να φύγουν από την Πόλη. Στην πραγματικότητα, μόνο εθελοντές τον υπερασπίζονται από την Petlyura. Συνειδητοποιώντας την πολυπλοκότητα της κατάστασής τους, καθησυχάζονται με φήμες για την προσέγγιση των γαλλικών στρατευμάτων, που φέρεται να αποβιβάστηκαν στην Οδησσό (σύμφωνα με τους όρους της εκεχειρίας, είχαν το δικαίωμα να καταλάβουν τα κατεχόμενα εδάφη της Ρωσίας μέχρι τον Βιστούλα στη δυση). Οι κάτοικοι της πόλης - ο Alexey (στρατιώτης πρώτης γραμμής, στρατιωτικός γιατρός) και η Nikolka Turbins εθελοντές για τους υπερασπιστές της πόλης και η Έλενα προστατεύει το σπίτι, το οποίο γίνεται καταφύγιο για τους αξιωματικούς του ρωσικού στρατού. Δεδομένου ότι είναι αδύνατο να υπερασπιστεί την Πόλη από μόνη της, η διοίκηση και η διοίκηση του χέτμαν τον εγκαταλείπουν στη μοίρα του και φεύγουν μαζί με τους Γερμανούς (ο ίδιος ο Χέτμαν μεταμφιέζεται σε τραυματισμένο Γερμανό αξιωματικό). Εθελοντές - Ρώσοι αξιωματικοί και δόκιμοι υπερασπίζονται ανεπιτυχώς την Πόλη χωρίς εντολή ενάντια σε ανώτερες εχθρικές δυνάμεις (ο συγγραφέας δημιούργησε μια λαμπρή ηρωική εικόνα του συνταγματάρχη Nai-Tours). Μερικοί διοικητές, συνειδητοποιώντας τη ματαιότητα της αντίστασης, στέλνουν τους μαχητές τους στο σπίτι, άλλοι οργανώνουν ενεργά την αντίσταση και πεθαίνουν μαζί με τους υφισταμένους τους. Η Πετλιούρα καταλαμβάνει την Πόλη, διοργανώνει μια υπέροχη παρέλαση, αλλά μετά από λίγους μήνες αναγκάζεται να την παραδώσει στους Μπολσεβίκους. Κύριος χαρακτήρας- Ο Alexey Turbin - πιστός στο καθήκον, προσπαθεί να ενταχθεί στη μονάδα του (χωρίς να γνωρίζει ότι έχει διαλυθεί), μπαίνει στη μάχη με τους Πετλιουρίτες, τραυματίζεται και, κατά τύχη, βρίσκει την αγάπη στο πρόσωπο μιας γυναίκας που τον σώζει καταδιώκεται από τους εχθρούς του. Ένας κοινωνικός κατακλυσμός αποκαλύπτει χαρακτήρες - κάποιοι φεύγουν, άλλοι προτιμούν τον θάνατο στη μάχη. Ο λαός στο σύνολό του αποδέχεται τη νέα κυβέρνηση (Πετλιούρα) και μετά την άφιξή της επιδεικνύει εχθρότητα προς τους αξιωματικούς.

"Όπως σκληρύνθηκε το ατσάλι"- αυτοβιογραφικό μυθιστόρημα του Σοβιετικού συγγραφέα Νικολάι Αλεξέεβιτς Οστρόφσκι (1932). Το βιβλίο είναι γραμμένο με το στυλ του σοσιαλιστικού ρεαλισμού. Το μυθιστόρημα αφηγείται την ιστορία της μοίρας του νεαρού επαναστάτη Pavka (Paul) Korchagin, ο οποίος υπερασπίζεται τα κέρδη της σοβιετικής εξουσίας στον Εμφύλιο Πόλεμο. ΟστρόφσκιΝικολάι Αλεξέεβιτς. Γεννήθηκε σε εργατική οικογένεια. Τον Ιούλιο του 1919 εντάχθηκε στην Komsomol και πήγε στο μέτωπο ως εθελοντής. Πολέμησε σε μονάδες της ταξιαρχίας ιππικού του G.I. Kotovsky και της 1ης Στρατιάς Ιππικού. Τον Αύγουστο του 1920 τραυματίστηκε βαριά. Από το 1927, μια σοβαρή προοδευτική ασθένεια περιόρισε τον Ο. στο κρεβάτι. το 1928 έχασε την όρασή του. Επιστρατεύοντας όλη του την πνευματική δύναμη, ο Ο. πάλεψε για τη ζωή και ασχολήθηκε με την αυτομόρφωση. Τυφλός, ακίνητος, δημιούργησε το βιβλίο «How the Steel Was Tempered». Η εικόνα του κύριου ήρωα του μυθιστορήματος "How the Steel Was Tempered" ≈ Pavel Korchagin είναι αυτοβιογραφική. Χρησιμοποιώντας το δικαίωμα στη μυθοπλασία, ο συγγραφέας επανερμήνευσε με ταλέντο προσωπικές εντυπώσεις και ντοκουμέντα, δημιουργώντας πίνακες και εικόνες ευρείας καλλιτεχνικής σημασίας. Το μυθιστόρημα μεταφέρει την επαναστατική παρόρμηση του λαού, μέρος του οποίου ο Κορτσάγκιν αισθάνεται τον εαυτό του. Για πολλές γενιές της σοβιετικής νεολαίας, για τους προχωρημένους κύκλους της νεολαίας στο εξωτερικό, ο Korchagin έγινε ηθικό πρότυπο. Το μυθιστόρημα έπαιξε κινητοποιητικό ρόλο κατά τη διάρκεια του Μεγάλου Πατριωτικός Πόλεμος 1941≈45 και επί των ημερών της ειρηνικής οικοδομής.

Ήσυχο Don" - επικό μυθιστόρημα του Mikhail Sholokhov σε 4 τόμους. Οι τόμοι 1-3 γράφτηκαν από το 1926 έως το 1928, ο τόμος 4 ολοκληρώθηκε το 1940. Ένα από τα πιο σημαντικά έργα της ρωσικής λογοτεχνίας του 20ού αιώνα, που ζωγραφίζει ένα ευρύ πανόραμα της ζωής των Κοζάκων του Ντον κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, τα επαναστατικά γεγονότα του 1917 και τον Ρωσικό Εμφύλιο Πόλεμο. Το μεγαλύτερο μέρος της δράσης του μυθιστορήματος διαδραματίζεται στο αγρόκτημα Tatarsky του χωριού Vyoshenskaya περίπου μεταξύ 1912 και 1922. Η πλοκή επικεντρώνεται στη ζωή της οικογένειας των Κοζάκων Melekhov, που πέρασε από τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο και τον Εμφύλιο Πόλεμο. Οι Μελέχωφ, οι αγρότες και ολόκληροι οι Κοζάκοι του Ντον βίωσαν πολλά αυτά τα ταραγμένα χρόνια. Από μια ισχυρή και ευημερούσα οικογένεια, μέχρι το τέλος του μυθιστορήματος, ο Γκριγκόρι Μελέχοφ, ο γιος του Μίσα και η αδελφή του Ντούνια παραμένουν ζωντανοί. Ο κύριος χαρακτήρας του βιβλίου, ο Γκριγκόρι Μελέχοφ, είναι ένας αγρότης, ένας Κοζάκος, ένας αξιωματικός που έχει ανέβει από την τάξη. Η ιστορική καμπή, που άλλαξε εντελώς τον αρχαίο τρόπο ζωής των Κοζάκων του Ντον, συνέπεσε με μια τραγική καμπή στην προσωπική του ζωή. Ο Γκριγκόρι δεν μπορεί να καταλάβει με ποιον πρέπει να μείνει: με τους κόκκινους ή τους λευκούς. Ο Μελέχοφ, λόγω των φυσικών του ικανοτήτων, ανεβαίνει πρώτα από τους απλούς Κοζάκους στο βαθμό του αξιωματικού και στη συνέχεια στη θέση του στρατηγού (διοικητής τμήματος ανταρτών στον Εμφύλιο Πόλεμο), αλλά η στρατιωτική του καριέρα δεν προορίζεται να λειτουργήσει. Ο Melekhov ορμάει επίσης ανάμεσα σε δύο γυναίκες: την αρχικά αναγαπημένη σύζυγό του Natalya, της οποίας τα συναισθήματα ξύπνησαν μόνο μετά τη γέννηση των παιδιών τους Polyushka και Mishatka, και την Aksinya Astakhova, την πρώτη και ισχυρότερη αγάπη του Gregory. Και δεν μπόρεσε να σώσει και τις δύο γυναίκες. Στο τέλος του βιβλίου, ο Γκριγκόρι εγκαταλείπει τα πάντα και επιστρέφει στο σπίτι του στον μοναδικό γιο που έχει απομείνει από ολόκληρη την οικογένεια Μελέχωφ και στην πατρίδα του. Το μυθιστόρημα περιέχει μια περιγραφή της ζωής και της καθημερινής ζωής των αγροτών στις αρχές του 20ου αιώνα: τελετουργίες και παραδόσεις χαρακτηριστικές των Κοζάκων του Ντον. Ο ρόλος των Κοζάκων στις στρατιωτικές επιχειρήσεις, τις αντισοβιετικές εξεγέρσεις και την καταστολή τους και τον σχηματισμό της σοβιετικής εξουσίας στο χωριό Vyoshenskaya περιγράφονται λεπτομερώς. Ο Sholokhov εργάστηκε για το μυθιστόρημα "Quiet Don" για 15 χρόνια, το έργο για το μυθιστόρημα "Virgin Soil Upturned" διήρκεσε 30 χρόνια (το πρώτο βιβλίο δημοσιεύτηκε το 1932, το δεύτερο το 1960). Στο "Quiet Don" (1928-40) ο Sholokhov εξερευνά το θέμα της προσωπικότητας στην ιστορία, δημιουργεί εικόνες μιας εθνικής τραγωδίας που κατέστρεψε ολόκληρο τον τρόπο ζωής των ανθρώπων. Το "Quiet Don" είναι ένα έργο μεγάλης κλίμακας, περιέχει περισσότερους από 600 χαρακτήρες. Η δράση του μυθιστορήματος καλύπτει δέκα χρόνια (από τον Μάιο του 1912 έως τον Μάρτιο του 1922), αυτά είναι τα χρόνια του ιμπεριαλιστικού πολέμου, των επαναστάσεων του Φεβρουαρίου και του Οκτώβρη και του Εμφυλίου. Τα γεγονότα της ιστορίας, η ολιστική εικόνα της εποχής του Σολόχοφ, εντοπίζονται μέσα από τη μοίρα των ηρώων: Κοζάκων, αγροτών, εργατών και πολεμιστών που ζουν στο αγρόκτημα των Τατάρων, στην ψηλή όχθη του Ντον. Η μοίρα αυτών των ανθρώπων αντανακλούσε κοινωνικές αλλαγές, αλλαγές στη συνείδηση, την καθημερινή ζωή και την ψυχολογία. Ο πυρήνας του βιβλίου είναι η ιστορία της οικογένειας Melekhov. Απεικονίζοντας τον αναζητητή της αλήθειας Grigory Melekhov, ο Sholokhov αποκαλύπτει την αντιπαράθεση μεταξύ του φυσικού ανθρώπου και των κοινωνικών κατακλυσμών. Ο Γρηγόρης εμφανίζεται ως φυσικό πρόσωπο, ένα αδιάλλακτο άτομο που δεν δέχεται τις μισές αλήθειες. Εμφύλιος πόλεμος, επανάσταση, ένας κόσμος χωρισμένος στα δύο τον ρίχνουν σε ένα αιματηρό χάος, τον στριφογυρίζουν σε μια κρεατομηχανή εμφύλιων συρράξεων, φρικαλεοτήτων τόσο από την πλευρά των Κόκκινων όσο και των Λευκών. Μια έμφυτη αίσθηση ελευθερίας, τιμής και αξιοπρέπειας δεν θα του επιτρέψει να λυγίσει την πλάτη του ούτε στους λευκούς στρατηγούς ούτε στους κόκκινους επιτρόπους. Η τραγωδία του Γκριγκόρι Μελέχωφ είναι η τραγωδία ενός έντιμου ανθρώπου σε έναν τραγικά σχισμένο κόσμο. Το τέλος του μυθιστορήματος είναι η αποχώρηση του Γρηγόρη από τους λιποτάκτες που κρύβονται εν αναμονή μιας αμνηστίας, επιστρέφοντας στη γενέτειρά του κούρεν. Στις όχθες του Ντον, ο Γκριγκόρι θα ρίξει το τουφέκι και το περίστροφό του στο νερό. αυτό είναι μια συμβολική χειρονομία. Το μυθιστόρημα περιλαμβάνει οργανικά αρχαία τραγούδια των Κοζάκων «Πώς είσαι, πατέρα, ο ένδοξος ήσυχος Ντον» και «Ω εσύ, ο πατέρας μας ο ήσυχος Ντον», παρμένα από επιγραφέςστο 1ο και 3ο βιβλίο του μυθιστορήματος, απευθύνονται στις ηθικές ιδέες των ανθρώπων. Στο «Quiet Don» υπάρχουν περίπου 250 περιγραφές της φύσης, τονίζοντας τον αιώνιο θρίαμβο της ίδιας της ζωής και την προτεραιότητα των φυσικών αξιών.
Κατά τη διάρκεια των χρόνων απόψυξης, ο Sholokhov δημοσίευσε την ιστορία "The Fate of a Man" (1956), η οποία έγινε σημείο καμπής στην πεζογραφία για τον πόλεμο. Με αυτή την ιστορία, ο Sholokhov κατάφερε να ανατρέψει τη βάρβαρη σκληρότητα του συστήματος απέναντι σε πολλές χιλιάδες στρατιώτες που βρέθηκαν σε φασιστική αιχμαλωσία παρά τη θέλησή τους. Σε ένα μικρό έργο, ο Sholokhov κατάφερε να απεικονίσει μια ατομική ανθρώπινη μοίρα ως τη μοίρα ενός λαού σε μια εποχή των πιο σοβαρών καταστροφών, να δει σε αυτή τη ζωή ένα τεράστιο παγκόσμιο περιεχόμενο και νόημα. Ο ήρωας της ιστορίας, ο Αντρέι Σοκόλοφ, είναι ένας συνηθισμένος άνθρωπος που έχει επιβιώσει από αμέτρητα μαρτύρια και αιχμαλωσία. Ένας «στρατιωτικός τυφώνας πρωτοφανούς ισχύος» ισοπέδωσε το σπίτι και την οικογένεια του Σοκόλοφ από προσώπου γης, αλλά αυτός δεν έσπασε. Έχοντας γνωρίσει ένα παιδί, που ο πόλεμος του είχε επίσης στερήσει όλους τους συγγενείς και τους φίλους του, ανέλαβε την ευθύνη της ζωής και της ανατροφής του. Σε όλη την ιστορία διατρέχει η ιδέα της αντιανθρώπινης ουσίας του φασισμού, του πολέμου, που διαστρεβλώνει τα πεπρωμένα και καταστρέφει σπίτια. Η ιστορία για ανεπανόρθωτες απώλειες, για τρομερή θλίψη είναι διαποτισμένη από πίστη στον άνθρωπο, την καλοσύνη, το έλεος, την επιμονή και τη σύνεση. Οι προβληματισμοί του συγγραφέα-αφηγητή, ευαίσθητοι στην κακοτυχία των άλλων, προικισμένοι με τεράστια δύναμη ενσυναίσθησης, αυξάνουν τη συναισθηματική ένταση της ιστορίας.

Καταστροφή- μυθιστόρημα του σοβιετικού συγγραφέα Αλέξανδρου. A. Fadeeva. Το μυθιστόρημα αφηγείται την ιστορία του αντάρτικου κόκκινου αποσπάσματος. Τα γεγονότα διαδραματίζονται τη δεκαετία του 1920 κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου Πολέμου στην περιοχή Ussuri. Παρουσιάζεται ο εσωτερικός κόσμος των κύριων χαρακτήρων του μυθιστορήματος: ο διοικητής του αποσπάσματος Levinson και οι μαχητές του αποσπάσματος Mechik, Morozka και η σύζυγός του Varya. Το παρτιζάνικο απόσπασμα (όπως και άλλα αποσπάσματα) βρίσκεται στο χωριό και δεν διεξάγει μάχιμες επιχειρήσεις για μεγάλο χρονικό διάστημα. Οι άνθρωποι συνηθίζουν σε παραπλανητική ηρεμία. Σύντομα όμως ο εχθρός ξεκινά μια επίθεση μεγάλης κλίμακας, συντρίβοντας τα αποσπάσματα των παρτιζάνων το ένα μετά το άλλο, και ένας δακτύλιος εχθρών σφίγγει γύρω από το απόσπασμα. Ο αρχηγός της ομάδας κάνει ό,τι είναι δυνατόν για να σώσει τον κόσμο και να συνεχίσει τον αγώνα. Το απόσπασμα, πιεσμένο στο τέλμα, κάνει ένα δρόμο και τον διασχίζει στην τάιγκα. Στο φινάλε, το απόσπασμα πέφτει σε μια ενέδρα Κοζάκων, αλλά, έχοντας υποστεί τρομερές απώλειες, σπάει το ρινγκ. Το μυθιστόρημα γράφτηκε το 1924 - 1926 από τον ελάχιστα γνωστό τότε συγγραφέα Alexander Fadeev. Το μυθιστόρημα «Καταστροφή» είναι για τις ανθρώπινες σχέσεις, για τις δύσκολες συνθήκες στις οποίες κάποιος πρέπει να επιβιώσει και για την πίστη στην υπόθεση. Δεν είναι τυχαίο που ο Fadeev επιλέγει να περιγράψει στο μυθιστόρημα την εποχή που το απόσπασμα έχει ήδη ηττηθεί. Θέλει να δείξει όχι μόνο τις επιτυχίες του Κόκκινου Στρατού, αλλά και τις αποτυχίες του. Ένας από τους βασικούς θετικούς χαρακτήρες του μυθιστορήματος είναι ένας άντρας που ονομάζεται Λέβινσον. Ο Fadeev έκανε τον θετικό ήρωα του έργου του Εβραίο στην εθνικότητα, σύμφωνα με τον διεθνισμό της δεκαετίας του '20.

"Τσαπάεφ"- ένα μυθιστόρημα του 1923 του Ντμίτρι Φουρμάνοφ για τη ζωή και το θάνατο του ήρωα του εμφυλίου πολέμου, διοικητή μεραρχιών Βασίλι Ιβάνοβιτς Τσαπάεφ. Η δράση διαδραματίζεται το 1919, κυρίως κατά τη διάρκεια της παραμονής του Επιτρόπου Fyodor Klychkov στην 25η Μεραρχία Chapaev (το μυθιστόρημα αντικατοπτρίζει άμεσα την προσωπική εμπειρία του Furmanov ως κομισάριος στο τμήμα του Chapaev). Περιγράφονται οι μάχες για Slomikhinskaya, Pilyugino, Ufa, καθώς και ο θάνατος του Chapaev στη μάχη του Lbischensk.

Για την επέτειο της Οκτωβριανής Επανάστασης, θυμηθήκαμε τα δέκα πιο σημαντικά έργα τέχνης εκείνης της περιόδου - από το «Κτυπήστε τους λευκούς με μια κόκκινη σφήνα» του Lissitzky μέχρι το «Defena of Petrograd» του Deineka.

El Lissitzky,

“Χτυπήστε τα λευκά με μια κόκκινη σφήνα”

Στη διάσημη αφίσα "Beat the Whites with a Red Wedge", ο El Lissitzky χρησιμοποιεί τη σουπρεματιστική γλώσσα του Malevich για πολιτικούς σκοπούς. Τα καθαρά γεωμετρικά σχήματα χρησιμεύουν για να περιγράψουν μια βίαιη ένοπλη σύγκρουση. Έτσι, ο Lissitzky ανάγει το άμεσο γεγονός, τη δράση, σε κείμενο και σύνθημα. Όλα τα στοιχεία της αφίσας είναι άκαμπτα συνυφασμένα μεταξύ τους και αλληλοεξαρτώμενα. Οι φιγούρες χάνουν την απόλυτη ελευθερία τους και γίνονται γεωμετρικό κείμενο: αυτή η αφίσα θα διαβάζεται από αριστερά προς τα δεξιά ακόμη και χωρίς γράμματα. Ο Lissitzky, όπως και ο Malevich, σχεδίασε έναν νέο κόσμο και δημιούργησε μορφές στις οποίες έπρεπε να χωρέσει η νέα ζωή. Χάρη στη νέα του μορφή και γεωμετρία, αυτό το έργο μεταφέρει το θέμα της ημέρας σε ορισμένες γενικές διαχρονικές κατηγορίες.

Kliment Redko

"Εξέγερση"

Το έργο του Kliment Redko «Urising» είναι ένα λεγόμενο σοβιετικό νεοεικονίδιο. Η ιδέα αυτής της μορφής είναι ότι η εικόνα που εφαρμόζεται στο αεροπλάνο είναι, πρώτα απ 'όλα, ένα είδος καθολικού μοντέλου, μια εικόνα του επιθυμητού. Όπως σε ένα παραδοσιακό εικονίδιο, η εικόνα δεν είναι πραγματική, αλλά αντανακλά ένα συγκεκριμένο τέλειος κόσμος. Είναι η νεοεικονική που βρίσκεται κάτω από την τέχνη του σοσιαλιστικού ρεαλισμού της δεκαετίας του '30.

Σε αυτό το έργο, ο Ρέντκο τολμά να κάνει ένα τολμηρό βήμα - στο χώρο της εικόνας συνδυάζει γεωμετρικές φιγούρες με πορτρέτα μπολσεβίκων ηγετών. Δεξιά και αριστερά του Λένιν είναι οι συνεργάτες του - ο Τρότσκι, η Κρούπσκαγια, ο Στάλιν και άλλοι. Όπως σε ένα εικονίδιο, δεν υπάρχει μια συνηθισμένη προοπτική εδώ· η κλίμακα μιας συγκεκριμένης φιγούρας δεν εξαρτάται από την απόστασή της από τον θεατή, αλλά από τη σημασία της. Με άλλα λόγια, ο Λένιν είναι ο πιο σημαντικός εδώ, άρα και ο μεγαλύτερος. Ο Ρέντκο έδωσε επίσης μεγάλη σημασία στο φως.

Οι φιγούρες φαίνεται να εκπέμπουν μια λάμψη, κάνοντας τον πίνακα να μοιάζει με επιγραφή νέον. Ο καλλιτέχνης χαρακτήρισε αυτή την τεχνική με τη λέξη «κινηματογράφος». Προσπάθησε να ξεπεράσει την υλικότητα της βαφής και σχεδίασε αναλογίες μεταξύ της ζωγραφικής και του ραδιοφώνου, του ηλεκτρισμού, του κινηματογράφου, ακόμη και του βόρειου σέλας. Έτσι, θέτει πραγματικά στον εαυτό του τα ίδια καθήκοντα που έθεσαν οι αγιογράφοι πριν από πολλούς αιώνες. Παίζει με γνωστά σχήματα με έναν νέο τρόπο, αντικαθιστώντας τον Παράδεισο με τον σοσιαλιστικό κόσμο και τον Χριστό και τους αγίους με τον Λένιν και τα τσιράκια του. Στόχος του έργου του Ρέντκο είναι η θεοποίηση και η ιεροποίηση της επανάστασης.

Πάβελ Φιλόνοφ

«Φόρμουλα του προλεταριάτου της Πετρούπολης»

«Η Φόρμουλα του Προλεταριάτου της Πετρούπολης» γράφτηκε κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου Πολέμου. Στο κέντρο της εικόνας είναι ένας εργάτης, του οποίου η μεγαλειώδης μορφή υψώνεται πάνω από τη μετά βίας ορατή πόλη. Η σύνθεση του πίνακα βασίζεται σε έντονους ρυθμούς, δημιουργώντας μια αίσθηση βρασμού και αυξανόμενης κίνησης. Όλα τα εμβληματικά σύμβολα του προλεταριάτου αποτυπώνονται εδώ, για παράδειγμα, γιγάντια ανθρώπινα χέρια - ένα όργανο για τη μεταμόρφωση του κόσμου. Ταυτόχρονα, αυτό δεν είναι απλώς μια εικόνα, αλλά ένας γενικευμένος τύπος που αντανακλά το Σύμπαν. Ο Filonov φαίνεται να χωρίζει τον κόσμο στα μικρότερα άτομα και να τον επαναφέρει αμέσως, κοιτάζοντας ταυτόχρονα τόσο από τηλεσκόπιο όσο και από μικροσκόπιο.

Η εμπειρία της συμμετοχής σε μεγάλα και ταυτόχρονα τερατώδη ιστορικά γεγονότα (Πρώτος Παγκόσμιος Πόλεμος και Επανάσταση) είχε τεράστιο αντίκτυπο στο έργο του καλλιτέχνη. Οι άνθρωποι στους πίνακες του Φιλόνοφ συνθλίβονται στην κρεατομηχανή της ιστορίας. Τα έργα του είναι δύσκολα αντιληπτά, άλλοτε επώδυνα - ο ζωγράφος κατακερματίζει ατέλειωτα το σύνολο, άλλοτε το φέρνει σε επίπεδο καλειδοσκόπιου. Ο θεατής πρέπει συνεχώς να κρατά όλα τα θραύσματα της εικόνας στο κεφάλι του για να καταλάβει τελικά την πλήρη εικόνα. Ο κόσμος του Filonov είναι ο κόσμος του συλλογικού σώματος, ο κόσμος της έννοιας «εμείς» που προτάθηκε από την εποχή, όπου το ιδιωτικό και το προσωπικό καταργούνται. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης θεωρούσε τον εαυτό του εκφραστή των ιδεών του προλεταριάτου και αποκάλεσε το συλλογικό σώμα, που είναι πάντα παρόν στους πίνακές του, «παγκόσμια άνθηση». Ωστόσο, είναι πιθανό ακόμη και παρά τη θέληση του συγγραφέα, το «εμείς» του να είναι γεμάτο με βαθιά φρίκη. Στο έργο του Filonov, ο νέος κόσμος εμφανίζεται ως ένα άχαρο και τρομερό μέρος όπου οι νεκροί διεισδύουν στους ζωντανούς. Τα έργα του ζωγράφου αντανακλούσαν όχι τόσο σύγχρονα γεγονότα όσο προμήνυμα μελλοντικών - τη φρίκη ενός ολοκληρωτικού καθεστώτος, την καταστολή.

Kuzma Petrov-Vodkin

«Πέτρογκραντ Μαντόνα»

Ένα άλλο όνομα για αυτόν τον πίνακα είναι "1918 στην Πετρούπολη". Σε πρώτο πλάνο είναι μια νεαρή μητέρα με ένα μωρό στην αγκαλιά της, στο βάθος μια πόλη όπου η επανάσταση μόλις τελείωσε - και οι κάτοικοί της συνηθίζουν τη νέα ζωή και την εξουσία. Ο πίνακας μοιάζει είτε με εικόνα είτε με τοιχογραφία ενός Ιταλού μάστερ της Αναγέννησης.

Ο Petrov-Vodkin ερμήνευσε τη νέα εποχή στο πλαίσιο της νέας μοίρας της Ρωσίας, αλλά με τη δημιουργικότητά του δεν προσπάθησε να καταστρέψει εντελώς ολόκληρο τον παλιό κόσμο και να χτίσει έναν νέο στα ερείπιά του. Έσυρε θέματα για τους πίνακές του από την καθημερινή ζωή, αλλά πήρε τη μορφή για αυτούς από περασμένες εποχές. Αν οι μεσαιωνικοί καλλιτέχνες έντυσαν τους βιβλικούς ήρωες με σύγχρονα ρούχα για να τους φέρουν πιο κοντά στην εποχή τους, τότε ο Petrov-Vodkin κάνει ακριβώς το αντίθετο. Απεικονίζει έναν κάτοικο της Πετρούπολης με την εικόνα της Μητέρας του Θεού για να δώσει σε μια συνηθισμένη, καθημερινή πλοκή μια ασυνήθιστη σημασία και, ταυτόχρονα, διαχρονικότητα και καθολικότητα.

Καζιμίρ Μάλεβιτς

"Κεφάλι ενός χωρικού"

Ο Kazimir Malevich ήρθε στα επαναστατικά γεγονότα του 1917 ως ήδη καταξιωμένος δάσκαλος, έχοντας περάσει το μονοπάτι από τον ιμπρεσιονισμό, τον νεο-πρωτογονισμό στη δική του ανακάλυψη - τον σουπρεματισμό. Ο Μάλεβιτς αντιλήφθηκε την επανάσταση ιδεολογικά. νέοι άνθρωποι και προπαγανδιστές της σουπρεματιστικής πίστης επρόκειτο να είναι μέλη της ομάδας τέχνης UNOVIS («Υιοθέτες της Νέας Τέχνης»), που φορούσαν έναν επίδεσμο με τη μορφή ενός μαύρου τετραγώνου στα μανίκια τους. Σύμφωνα με τις ιδέες του καλλιτέχνη, σε έναν αλλαγμένο κόσμο, η τέχνη έπρεπε να δημιουργήσει το δικό της κράτος και τη δική της παγκόσμια τάξη. Η επανάσταση έδωσε την ευκαιρία στους καλλιτέχνες της avant-garde να ξαναγράψουν όλη την ιστορία του παρελθόντος και του μέλλοντος με τέτοιο τρόπο ώστε να κατέχουν κεντρική θέση σε αυτήν. Πρέπει να ειπωθεί ότι από πολλές απόψεις πέτυχαν, επειδή η avant-garde τέχνη είναι ένα από τα κύρια τηλεκάρτα της Ρωσίας. Παρά την προγραμματική άρνηση της εικαστικής φόρμας ως ξεπερασμένης, στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του '20 ο καλλιτέχνης στράφηκε στη μεταφορικότητα. Δημιουργεί έργα από τον κύκλο των αγροτών, αλλά τα χρονολογεί στο 1908-1912. (δηλαδή η περίοδος πριν από το «Μαύρο τετράγωνο»), επομένως η απόρριψη της ανούσιας δεν φαίνεται εδώ ως προδοσία των δικών του ιδανικών. Δεδομένου ότι αυτός ο κύκλος είναι εν μέρει μια φάρσα, ο καλλιτέχνης εμφανίζεται ως προφήτης που προσδοκά μελλοντικές λαϊκές αναταραχές και επανάσταση. Ένα από τα πιο αξιοσημείωτα χαρακτηριστικά αυτής της περιόδου της δουλειάς του ήταν η αποπροσωποποίηση των ανθρώπων. Αντί για πρόσωπα και κεφάλια, το σώμα τους καλύπτεται με κόκκινα, μαύρα και λευκά οβάλ. Αυτές οι φιγούρες εκπέμπουν από τη μια απίστευτη τραγωδία και από την άλλη αφηρημένο μεγαλείο και ηρωισμό. Το "Head of a Peasant" θυμίζει ιερές εικόνες, για παράδειγμα, το εικονίδιο "Savior's Ardent Eye". Έτσι, ο Μάλεβιτς δημιουργεί ένα νέο «μετα-υπρεματιστικό εικονίδιο».

Μπόρις Κουστόντιεφ

"Μπολσεβικός"

Το όνομα του Boris Kustodiev συνδέεται κυρίως με φωτεινούς, πολύχρωμους πίνακες που απεικονίζουν τη ζωή των εμπόρων και ειδυλλιακές γιορτές διακοπών με χαρακτηριστικές ρωσικές σκηνές. Ωστόσο, μετά το πραξικόπημα, ο καλλιτέχνης στράφηκε σε επαναστατικά θέματα. Ο πίνακας «Μπολσεβίκος» απεικονίζει έναν γιγάντιο άνδρα με μπότες από τσόχα, ένα παλτό από δέρμα προβάτου και ένα καπέλο. πίσω του, γεμίζοντας ολόκληρο τον ουρανό, κυματίζει το κόκκινο πανό της επανάστασης. Με έναν γιγάντιο βηματισμό περπατά μέσα στην πόλη, και πολύ πιο κάτω ένα μεγάλο πλήθος συρρέει τριγύρω. Ο πίνακας έχει μια αιχμηρή εκφραστικότητα αφίσας και μιλά στον θεατή με μια πολύ αξιολύπητη, άμεση και ακόμη και κάπως αγενή συμβολική γλώσσα. Ο άνθρωπος είναι φυσικά η ίδια η επανάσταση που έχει ξεσπάσει στους δρόμους. Δεν την εμποδίζει, δεν κρύβεται από αυτήν, και τελικά θα συντρίψει και θα καταστρέψει τα πάντα στο πέρασμά της.

Ο Kustodiev, παρά τις τεράστιες αλλαγές στον καλλιτεχνικό κόσμο, παρέμεινε πιστός στην ήδη αρχαϊκή εικόνα του εκείνη την εποχή. Αλλά, παραδόξως, η αισθητική της εμπορικής Ρωσίας προσαρμόστηκε οργανικά στις ανάγκες της νέας τάξης. Αντικατέστησε την αναγνωρίσιμη Ρωσίδα με ένα σαμοβάρι, που συμβολίζει τον ρωσικό τρόπο ζωής, με έναν εξίσου αναγνωρίσιμο άνδρα με ένα γεμιστό σακάκι - ένα είδος Πουγκάτσεφ. Γεγονός είναι ότι τόσο στην πρώτη όσο και στη δεύτερη περίπτωση ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί εικόνες-σύμβολα που είναι κατανοητά στον καθένα.

Βλαντιμίρ Τάτλιν

Μνημείο της Τρίτης Διεθνούς

Η ιδέα του πύργου ήρθε στο Tatlin το 1918. Υποτίθεται ότι θα γινόταν σύμβολο της νέας σχέσης τέχνης και κράτους. Ένα χρόνο αργότερα, ο καλλιτέχνης κατάφερε να λάβει παραγγελία για την κατασκευή αυτού του ουτοπικού κτιρίου. Ωστόσο, έμελλε να μείνει ανεκπλήρωτο. Ο Tatlin σχεδίαζε να κατασκευάσει έναν πύργο 400 μέτρων, ο οποίος θα αποτελείται από τρεις γυάλινους όγκους που θα περιστρέφονται με διαφορετικές ταχύτητες. Έξω, υποτίθεται ότι περιβάλλονταν από δύο γιγάντιες σπείρες από μέταλλο. Η κύρια ιδέα του μνημείου ήταν η δυναμική, που ανταποκρίνεται στο πνεύμα των καιρών. Σε κάθε έναν από τους τόμους, ο καλλιτέχνης σκόπευε να τοποθετήσει χώρους για «τρεις εξουσίες» - νομοθετικές, δημόσιες και ενημερωτικές. Το σχήμα του μοιάζει με τον διάσημο Πύργο της Βαβέλ από έναν πίνακα του Pieter Bruegel - μόνο ο Πύργος Tatlin, σε αντίθεση με τον Πύργο της Βαβέλ, υποτίθεται ότι χρησιμεύει ως σύμβολο της επανένωσης της ανθρωπότητας μετά την παγκόσμια επανάσταση, της οποίας όλοι περίμεναν την επίθεση με τόσο πάθος. στα πρώτα χρόνια της σοβιετικής εξουσίας.

Γκούσταβ Κλούτσης

«Ηλεκτροκίνηση όλης της χώρας»

Ο κονστρουκτιβισμός, με περισσότερο ενθουσιασμό από άλλα πρωτοποριακά κινήματα, ανέλαβε την ευθύνη για τη ρητορική και την αισθητική της εξουσίας. Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα αυτού είναι το φωτομοντάζ του κονστρουκτιβιστή Gustav Klutsis, ο οποίος συνδύασε τις δύο πιο αναγνωρίσιμες γλώσσες της εποχής - τις γεωμετρικές δομές και το πρόσωπο του ηγέτη. Εδώ, όπως και σε πολλά έργα της δεκαετίας του '20, αυτό που αντικατοπτρίζεται δεν είναι η πραγματική εικόνα του κόσμου, αλλά η οργάνωση της πραγματικότητας μέσα από τα μάτια του καλλιτέχνη. Ο στόχος δεν είναι να δείξουμε αυτό ή εκείνο το γεγονός, αλλά να δείξουμε πώς πρέπει να αντιληφθεί ο θεατής αυτό το γεγονός.

Η φωτογραφία έπαιξε τεράστιο ρόλο στην κρατική προπαγάνδα εκείνης της εποχής και το φωτομοντάζ ήταν ένα ιδανικό μέσο επιρροής στις μάζες, ένα προϊόν που υποτίθεται ότι αντικαθιστούσε τη ζωγραφική στον νέο κόσμο. Σε αντίθεση με τον ίδιο πίνακα, μπορεί να αναπαραχθεί αμέτρητες φορές, να τοποθετηθεί σε ένα περιοδικό ή σε μια αφίσα και έτσι να μεταφερθεί σε ένα τεράστιο κοινό. Το σοβιετικό μοντάζ δημιουργείται για χάρη της μαζικής αναπαραγωγής· η χειροτεχνία καταργείται εδώ σε τεράστια κυκλοφορία. Η σοσιαλιστική τέχνη αποκλείει την έννοια της μοναδικότητας· δεν είναι παρά ένα εργοστάσιο παραγωγής πραγμάτων και πολύ συγκεκριμένων ιδεών που πρέπει να απορροφηθούν από τις μάζες.

Ντέιβιντ Στέρενμπεργκ

"Ξινόγαλα"

Ο David Shterenberg, αν και ήταν κομισάριος, δεν ήταν ριζοσπάστης στην τέχνη. Συνειδητοποίησε το μινιμαλιστικό διακοσμητικό του στυλ κυρίως σε νεκρές φύσεις. Η κύρια τεχνική του καλλιτέχνη είναι μια ελαφρώς αναποδογυρισμένη κατακόρυφη επιφάνεια με επίπεδα αντικείμενα πάνω της. Οι φωτεινές, διακοσμητικές, πολύ εφαρμόσιμες και θεμελιωδώς «επιφανειακές» νεκρές φύσεις έγιναν αντιληπτές στη Σοβιετική Ρωσία ως πραγματικά επαναστατικές, ανατρέποντας τον παλιό τρόπο ζωής. Ωστόσο, η ακραία επιπεδότητα εδώ συνδυάζεται με απίστευτη αφή - σχεδόν πάντα η ζωγραφική μιμείται τη μία ή την άλλη υφή ή υλικό. Οι πίνακες που απεικονίζουν λιτό, και άλλοτε πενιχρό φαγητό, δείχνουν τη λιτή και άλλοτε πενιχρή διατροφή των προλετάριων. Ο Shterenberg δίνει την κύρια έμφαση στο σχήμα του τραπεζιού, το οποίο κατά μία έννοια γίνεται αντανάκλαση της κουλτούρας του καφέ με το άνοιγμα και την έκθεσή του. Ηχηρά και αξιολύπητα συνθήματα ενός νέου τρόπου ζωής αιχμαλώτισαν τον καλλιτέχνη πολύ λιγότερο.

Αλέξανδρος Δεϊνέκα

"Υπεράσπιση της Πετρούπολης"

Ο πίνακας χωρίζεται σε δύο επίπεδα. Στο κάτω μέρος απεικονίζονται στρατιώτες που περπατούν χαρούμενα προς το μέτωπο, στο επάνω μέρος απεικονίζονται οι τραυματίες που επιστρέφουν από το πεδίο της μάχης. Η Deineka χρησιμοποιεί την τεχνική της αντίστροφης κίνησης - πρώτα η δράση αναπτύσσεται από αριστερά προς τα δεξιά και μετά από δεξιά προς τα αριστερά, γεγονός που δημιουργεί μια αίσθηση κυκλικής σύνθεσης. Αποφασισμένες ανδρικές και γυναικείες μορφές απεικονίζονται δυνατά και πολύ ογκώδη. Προσωποποιούν την ετοιμότητα του προλεταριάτου να πάει μέχρι το τέλος, όσο καιρό κι αν χρειαστεί - αφού η σύνθεση της εικόνας είναι κλειστή, φαίνεται ότι η ροή των ανθρώπων που πηγαίνουν στο μέτωπο και επιστρέφουν
από αυτό, δεν στεγνώνει. Ο σκληρός, αδυσώπητος ρυθμός του έργου εκφράζει το ηρωικό πνεύμα της εποχής και ρομαντικοποιεί το πάθος του εμφυλίου.

Το «Ιππικό» του I. E. Babel είναι μια συλλογή διηγημάτων που σχετίζονται με το θέμα του εμφυλίου πολέμου και μια ενιαία εικόνα του αφηγητή. Ιστορίες από αυτό το βιβλίο άρχισαν να δημοσιεύονται το 1923. Διαφορετικοί σε υλικό, ζωγράφισαν έναν νέο και απροσδόκητο κόσμο. Η μοίρα διέταξε ότι, έχοντας αποδεχτεί την επανάσταση με το μαγευτικό της πάθος και την καταποντίζει, ο Βαβέλ αρχίζει να δημοσιεύει τις ιστορίες και την αλληλογραφία του στην εφημερίδα της Αγίας Πετρούπολης». Νέα ζωή», το οποίο διευκολύνει ο Μ. Γκόρκι. Αλλά τότε, ίσως από τους πρώτους, είδε στην επανάσταση ένα κάταγμα στη ζωή, ένα κάταγμα στην ιστορία. Η Βαβέλ αναγνώρισε όλα αυτά ως ένα κάταγμα που υπήρχε. Αυτή η αίσθηση της αλήθειας οδήγησε τη Βαβέλ στους δρόμους του πολέμου. Τον Ιούλιο του 1920 πήγε οικειοθελώς στο μέτωπο, στην Α' Στρατιά Ιππικού.

Ο Βαβέλ ήρθε στο μέτωπο ως ανταποκριτής για την εφημερίδα "Red Cavalryman" Kirill Vasilyevich Lyutov. Ενώ κινούνταν με τις μονάδες, κρατούσε ημερολόγιο. Διαβάζοντάς το, δεν μπορεί παρά να παρατηρήσει κανείς ότι ο Βαβέλ είναι έκπληκτος: οι νέες εντυπώσεις ήρθαν σε έντονη αντίφαση με την εμπειρία της ζωής του. Είδε κάτι που δεν μπορούσε καν να το σκεφτεί: τα στρατεύματα και οι Κοζάκοι υπηρέτησαν με τον εξοπλισμό τους, με τα άλογά τους και τα όπλα με λεπίδες. Οι Κοζάκοι, χωρισμένοι από τον στρατό, αναγκάστηκαν να τραφούν και να εφοδιαστούν με άλογα σε βάρος του ντόπιου πληθυσμού, κάτι που συχνά οδηγούσε σε αιματηρά επεισόδια. Έδωσαν διέξοδο στην κούραση, τον αναρχισμό, την αλαζονεία και την περιφρόνηση της αξιοπρέπειας των άλλων ανθρώπων. Η βία έγινε κοινός τόπος.

Ο Βαβέλ έβλεπε στους στρατιώτες την ανωριμότητα, την έλλειψη κουλτούρας, την αγένεια και του ήταν δύσκολο να φανταστεί πώς θα φυτρώσουν οι ιδέες της επανάστασης στο μυαλό αυτών των ανθρώπων. Και, αν κρίνουμε από το ημερολόγιο, μια οδυνηρή ερώτηση προέκυψε στην ψυχή της Βαβέλ: «Γιατί έχω επίμονη μελαγχολία;» Και η απάντηση ήταν η εξής: «Επειδή είμαστε μακριά από το σπίτι, γιατί καταστρέφουμε, προχωράμε σαν ανεμοστρόβιλος, σαν λάβα... η ζωή σκορπίζεται, είμαι σε μια μεγάλη, συνεχιζόμενη κηδεία». Οι ιστορίες του «Ιππικού» βασίστηκαν στις καταχωρήσεις που έκανε ο Βαβέλ στο ημερολόγιό του. V Η συλλογή ανοίγει με την ιστορία «Crossing the Zbruch». Η χαρά της νίκης από την κατάληψη του Novgorod-Volynsk υπογραμμίζεται, όπως λέμε, από τη χαρά της ίδιας της φύσης: «Γύρω μας ανθίζουν χωράφια μοβ παπαρούνες, ο μεσημεριανός άνεμος παίζει στην κιτρινισμένη σίκαλη, παρθένο φαγόπυρο υψώνεται στον ορίζοντα. ..» Και μετά: «ο πορτοκαλί ήλιος κυλάει στον ουρανό, σαν κομμένο κεφάλι» και το «ευγενικό φως» που «ανάβει στα φαράγγια των σύννεφων» δεν μπορεί πια να ανακουφίσει το ανήσυχο άγχος. Οι φωτογραφίες της νίκης προσλαμβάνουν μια ασυνήθιστη σκληρότητα. Και μετά: "Η μυρωδιά του χθεσινού αίματος των σκοτωμένων αλόγων στάζει στο βραδινό δροσερό" - αυτή η φράση "ανατρέπει" ολόκληρη τη θριαμβευτική χορωδία της ιστορίας.

Όλα αυτά προετοίμασαν το τέλος της ιστορίας: ο κοιμισμένος Εβραίος γείτονας μαχαιρώθηκε βάναυσα μέχρι θανάτου. Στην ιστορία "Letter", ένας μαχητής του Πρώτου Ιππικού, σχεδόν αγόρι, ο Vasily Kurdyukov υπαγορεύει ένα γράμμα στη μητέρα του, στο οποίο λέει πώς ο αδελφός του Senka "τελείωσε" τον "μπαμπά" της Λευκής Φρουράς, ο οποίος με τη σειρά του "τελείωσε Ο δικός του γιος Fedya. Και αυτή είναι η αλήθεια ενός εμφυλίου πολέμου, όταν πατέρες και γιοι γίνονται ορκισμένοι εχθροί και χωρίς.

Στην ιστορία "Salt", ο Nikita Balmashev, σε μια επιστολή προς τον εκδότη, περιγράφει πώς άφησε μια γυναίκα και ένα παιδί σε μια άμαξα με ιππείς που πήγαιναν στο μέτωπο και την προστάτευσε από τη βία από τους συντρόφους της, και όταν ανακάλυψε ότι αντί για ένα παιδί που κουβαλούσε αλάτι, το πέταξε έξω από την άμαξα και πυροβόλησε: «...Ξέπλυσα αυτή τη ντροπή από το πρόσωπο της εργατικής γης και της δημοκρατίας».

Η Βαβέλ περιγράφει τον ηρωισμό, εξίσου αυθόρμητο, αλλά απαραίτητο σε αυτές τις συνθήκες. Ο διοικητής της μοίρας Trunov, παραβιάζοντας τους κανονισμούς, αντιμετωπίζει αυθαίρετα και βάναυσα με αιχμαλώτους πολέμου και στη συνέχεια, μαζί με έναν στρατιώτη, παραμένει πίσω από το πολυβόλο για να αποσπάσει την προσοχή των εχθρικών αεροπλάνων από τη μοίρα που κρύβεται στο δάσος.

Στον τάφο του «παγκόσμιου ήρωα Πασά Τρούνοφ», ο διοικητής του συντάγματος Πουγκάτσεφ «φώναξε μια ομιλία για τους νεκρούς στρατιώτες από το Πρώτο Ιππικό, για αυτήν την περήφανη φάλαγγα, χτυπώντας το σφυρί της ιστορίας στο αμόνι των μελλοντικών αιώνων» («Μοίρα Τρούνοφ» ). Εστιάζοντας στους απλούς συμμετέχοντες στα γεγονότα, ο Βαβέλ λέει πολύ λίγα για τους αληθινούς ηγέτες του Πρώτου Ιππικού, οι οποίοι δάμασαν αυτούς τους αυθόρμητους ελεύθερους και τον μετέτρεψαν σε οργανωμένη δύναμη. Ωστόσο, ο Βαβέλ δεν κρύβει τον θαυμασμό του για τον διοικητή της μεραρχίας Σαβίτσκι, πρωτότυπο του οποίου ήταν η θρυλική Τιμοσένκο.

Σε όλες τις ιστορίες του «Ιππικού» υπάρχει η παρουσία του ίδιου του συγγραφέα, ο οποίος μαζί με τους ήρωές της πέρασαν ένα δύσκολο μονοπάτι για να κατανοήσουν το νόημα αυτού του αιματηρού αγώνα. Στις περιγραφές των γεγονότων υπάρχει η σκληρή αλήθεια του πανίσχυρου αιματηρού ρεύματος της ζωής.

Επειδή προσπάθησε να περιγράψει με ειλικρίνεια τα γεγονότα του εμφυλίου πολέμου, η Βαβέλ κατηγορήθηκε για «αντισοβιετικές συνωμοτικές τρομοκρατικές δραστηριότητες...» και συνελήφθη το 1939 και εκτελέστηκε το 1940.