Կոնտակտներ

Քաղաքացիական պատերազմի թեմայով նկարներ. Քաղաքացիական պատերազմի պատկերումը որպես ազգային ողբերգություն վեպում Մ.Ա. Շոլոխով Հանգիստ Դոն. «Կարմիր սեպով հաղթել սպիտակներին»

Իվան Վլադիմիրովը համարվում է խորհրդային նկարիչ։ Ունեցել է կառավարական մրցանակներ, նրա ստեղծագործությունների մեջ կա «առաջնորդի» դիմանկարը։ Բայց նրա հիմնական ժառանգությունը Քաղաքացիական պատերազմի նկարազարդումներն են: Նրանց տրվում են «գաղափարապես ճիշտ» անուններ, ցիկլը ներառում է մի քանի հակասպիտակ գծանկարներ (ի դեպ, նկատելիորեն զիջում են մնացածներին. նույնիսկ զարմանալի է, թե որքան կույր էին «ընկերները». Իսկ պախարակումն այն է, որ վավերագրող Վլադիմիրովը պարզապես ցուցադրել է այն, ինչ տեսել է, իսկ բոլշևիկները նրա նկարներում պարզվել են, թե ովքեր են նրանք՝ գոպնիկներ, որոնք ծաղրում են մարդկանց: «Իսկական արվեստագետը պետք է ճշմարտախոս լինի». Այս գծագրերում Վլադիմիրովը ճշմարտացի էր, և նրա շնորհիվ մենք ունենք դարաշրջանի բացառիկ պատկերագրական տարեգրություն։


Ռուսաստան. հեղափոխության և քաղաքացիական պատերազմի իրողությունները նկարիչ Իվան Վլադիմիրովի աչքերով (մաս 1)

Նկարների ընտրանի Ռազմական նկարիչ Իվան Ալեքսեևիչ Վլադիմիրովը (1869 - 1947) հայտնի է ռուս-ճապոնական պատերազմին, 1905 թվականի հեղափոխությանը և Առաջին համաշխարհային պատերազմին նվիրված ստեղծագործությունների ցիկլերով։ Բայց ամենաարտահայտիչն ու իրատեսականը նրա վավերագրական էսքիզների շրջափուլն էր 1917-1918 թթ. Այս ընթացքում նա աշխատել է Պետրոգրադի ոստիկանությունում, ակտիվորեն մասնակցել նրա առօրյա աշխատանքներին և իր էսքիզները պատրաստել ոչ թե ուրիշի խոսքերից, այլ հենց կենդանի բնության էությունից։ Հենց դրա շնորհիվ է, որ Վլադիմիրովի այս ժամանակաշրջանի կտավները տպավորիչ են իրենց ճշմարտացիությամբ և ցուցադրում են այդ դարաշրջանի կյանքի ոչ այնքան գրավիչ կողմերը: Ցավոք, ավելի ուշ նկարիչը փոխեց իր սկզբունքները և վերածվեց միանգամայն սովորական մարտանկարչի, ով փոխանակեց իր տաղանդը և սկսեց գրել իմիտացիոն սոցիալիստական ​​ռեալիզմի ոճով (ծառայելու խորհրդային առաջնորդների շահերին): Ձեզ դուր եկած պատկերները մեծացնելու համար սեղմեք դրա վրա մկնիկի օգնությամբ: խմիչքների խանութի արշավանք

Ձմեռային պալատի գրավում

Ներքև արծիվը

Գեներալների ձերբակալություն

Բանտարկյալների ուղեկցում

Իրենց տներից (գյուղացիները խլում են տիրոջ կալվածքները և գնում քաղաք՝ փնտրելու. ավելի լավ կյանք)

Ագիտատոր

Prodrazverstka (ռեկվիզիա)

Հարցաքննություն Աղքատների կոմիտեում

Սպիտակ գվարդիայի լրտեսների բռնում

Գյուղացիական ապստամբություն իշխան Շախովսկու կալվածքում

Սպիտակ կազակների կողմից գյուղացիների մահապատիժը

Կարմիր բանակի կողմից Կախովկայի մոտ Wrangel տանկերի գրավումը

Բուրժուազիայի փախուստը Նովոռոսիյսկից 1920 թ

Չեկայի նկուղներում (1919)



Արծիվների և թագավորական դիմանկարների այրումը (1917)



Պետրոգրադ. Վտարված ընտանիքի տեղափոխում (1917 - 1922)



Ռուս հոգևորականները հարկադիր աշխատանքի մեջ (1919)
Մահացած ձի մորթելը (1919)



Աղբի փոսում սննդի որոնում (1919)



Սով Պետրոգրադի փողոցներում (1918)



Նախկին ցարական պաշտոնյաները հարկադիր աշխատանքի մեջ (1920)



Կարմիր խաչի օգնությամբ վագոնի գիշերային թալան (1922)



Պետրոգրադում եկեղեցու սեփականության պահանջը (1922)



Փախած բռունցքի որոնման մեջ (1920)



Պատանիների զվարճանք Պետրոգրադի կայսերական պարտեզում (1921)



Գեղարվեստական ​​գրականության մեջ

Բաբել I. հեծելազոր (1926)

· Բուլգակով. M. «Սպիտակ գվարդիա» (1924)

Օստրովսկի Ն. «Ինչպես կոփվեց պողպատը» (1934)

Շոլոխով. Մ. Հանգիստ Դոն» (1926-1940)

Սերաֆիմովիչ Ա. «Երկաթե հոսք» (1924)

Տոլստոյ Ա. «Նևզորովի կամ Իբիկուսի արկածը» (1924)

Տոլստոյ Ա. «Քայլելով տառապանքի միջով» (1922-1941)

Ֆադեև Ա. «Պարտություն» (1927)

Ֆուրմանով Դ. «Չապաև» (1923)

Գիրքը բաղկացած է 38 պատմվածքներից, որոնք առաջին հեծելազորային բանակի կյանքի ու կյանքի էսքիզներ են՝ միավորված միայնակ հերոսներով և պատմվածքի ժամանակով։ Գիրքը բավականին կոշտ և անճոռնի ձևով ցույց է տալիս ռուս հեղափոխականների կերպարները, նրանց կրթության պակասը և դաժանությունը, ինչը կտրուկ հակադրվում է գլխավոր հերոսի՝ կրթված թղթակից Կիրիլ Լյուտովի կերպարին, որի կերպարը բավականին սերտորեն կապված է կերպարի հետ։ Ինքը՝ Բաբելը։ Ստեղծագործության որոշ դրվագներ ինքնակենսագրական են։ Պատմության ուշագրավ առանձնահատկությունն այն է, որ գլխավոր հերոսը հրեական արմատներ ունի (թեև նա կրում է ռուսերեն Լյուտով ազգանունը): Գրքում առանձնահատուկ տեղ է հատկացված հրեաների հալածանքների խնդրին քաղաքացիական պատերազմից առաջ և դրա ընթացքում։

«Սպիտակ գվարդիա»- Միխայիլ Բուլգակովի առաջին վեպը։ Նկարագրված են 1918 թվականի վերջի քաղաքացիական պատերազմի իրադարձությունները. Գործողությունները տեղի են ունենում Ուկրաինայում։ Վեպի գործողությունները տեղի են ունենում 1918 թվականին, երբ Ուկրաինան գրաված գերմանացիները լքում են Քաղաքը, և Պետլիուրայի զորքերը գրավում են այն։ Հերոսները՝ Ալեքսեյ Տուրբինը (28 տարեկան), Ելենա Տուրբինան՝ Թալբերգը (24 տարեկան) և Նիկոլկան (17 տարեկան) ներգրավված են ռազմական և քաղաքական իրադարձությունների ցիկլում։ Քաղաքը (որում հեշտությամբ կարելի է կռահել Կիևը) գրավված է գերմանական բանակի կողմից։ Բրեստի խաղաղության ստորագրման արդյունքում այն ​​չի ընկնում բոլշևիկների տիրապետության տակ և ապաստան է դառնում ՌՍՖՍՀ-ից փախած բազմաթիվ ռուս մտավորականների և զինվորականների համար։ Քաղաքում ստեղծվում են սպայական մարտական ​​կազմակերպություններ՝ գերմանացիների, վերջին թշնամիների դաշնակից հեթմանի հովանու ներքո։ Պետլիուրայի բանակը շարժվում է դեպի Քաղաք: Վեպի իրադարձությունների ժամանակ Կոմպիենի զինադադարը կնքված է, և գերմանացիները պատրաստվում են հեռանալ քաղաքից։ Փաստորեն, Պետլիուրայից նրան պաշտպանում են միայն կամավորները։ Գիտակցելով իրենց իրավիճակի բարդությունը՝ նրանք մխիթարվում են ֆրանսիական զորքերի մոտենալու մասին լուրերով, որոնք իբր վայրէջք են կատարել Օդեսայում (համաձայն զինադադարի պայմանների՝ նրանք իրավունք ունեին գրավել Ռուսաստանի օկուպացված տարածքները մինչև Վիստուլա մ. արեւմուտք). Քաղաքի բնակիչները՝ Ալեքսեյը (առաջին գծի զինվոր, ռազմական բժիշկ) և Նիկոլկա Տուրբինան կամավոր միանում են քաղաքի պաշտպաններին, իսկ Ելենան պաշտպանում է տունը, որը ապաստան է դառնում ռուսական բանակի սպաների համար։ Քանի որ անհնար է ինքնուրույն պաշտպանել քաղաքը, հեթմանի հրամանատարությունն ու վարչակազմը թողնում են այն իր ճակատագրին և հեռանում գերմանացիների հետ (հեթմենն ինքն իրեն քողարկում է վիրավոր գերմանացի սպայի): Կամավորներ - ռուս սպաները և կուրսանտները անհաջող կերպով պաշտպանում են քաղաքը առանց հրամանի գերազանցող թշնամու ուժերի դեմ (հեղինակը ստեղծել է գնդապետ Նաի-Տուրսի հերոսական փայլուն կերպարը): Որոշ հրամանատարներ, գիտակցելով դիմադրության անիմաստությունը, իրենց մարտիկներին տուն են ուղարկում, մյուսներն ակտիվորեն դիմադրություն են կազմակերպում և կործանվում ենթակաների հետ միասին։ Պետլյուրան գրավում է Քաղաքը, կազմակերպում շքեղ շքերթ, բայց մի քանի ամիս անց նա ստիպված է այն հանձնել բոլշևիկներին։ Գլխավոր հերոս- Ալեքսեյ Տուրբին - հավատարիմ իր պարտքին, փորձում է միանալ իր ստորաբաժանմանը (չիմանալով, որ այն լուծարվել է), մարտի մեջ է մտնում Պետլիուրիստների հետ, վիրավորվում և պատահաբար սեր է գտնում մի կնոջ դեմքին, որը փրկում է իրեն անկումից: թշնամիների հալածանք. Սոցիալական կատակլիզմը մերկացնում է կերպարներին՝ ինչ-որ մեկը վազում է, ինչ-որ մեկը նախընտրում է մահը ճակատամարտում: Ժողովուրդն ամբողջությամբ ընդունում է նոր իշխանությունը (Պետլյուրային) և նրա գալուց հետո թշնամական վերաբերմունք է ցուցաբերում սպաների նկատմամբ։



«Ինչպես կոփվում էր պողպատը»- խորհրդային գրող Նիկոլայ Ալեքսեևիչ Օստրովսկու ինքնակենսագրական վեպը (1932): Գիրքը գրված է սոցիալիստական ​​ռեալիզմի ոճով։ Վեպը պատմում է երիտասարդ հեղափոխական Պավկա (Պողոս) Կորչագինի ճակատագրի մասին, ով պաշտպանել է քաղաքացիական պատերազմում խորհրդային իշխանության նվաճումները։ ՕստրովսկինՆիկոլայ Ալեքսեևիչ. Ծնվել է բանվոր դասակարգի ընտանիքում։ 1919 թվականի հուլիսին միացել է կոմսոմոլին և որպես կամավոր մեկնել ռազմաճակատ։ Կռվել է Գ.Ի.Կոտովսկու հեծելազորային բրիգադի և 1-ին հեծելազորային բանակի մասերում։ 1920 թվականի օգոստոսին ծանր վիրավորվել է։ 1927թ.-ից Օ.-ն գամված էր անկողնուն ծանր առաջադեմ հիվանդությամբ; 1928 թվականին նա կորցրել է տեսողությունը։ Մոբիլիզացնելով ողջ մտավոր ուժերը՝ կյանքի համար պայքարել, ինքնակրթությամբ զբաղվել Օ. Կույր, անշարժ նա ստեղծեց «Ինչպես կոփվեց պողպատը» գիրքը։ «Ինչպես էր կոփում պողպատը» վեպի գլխավոր հերոսի՝ Պավել Կորչագինի կերպարն ինքնակենսագրական է։ Օգտվելով գեղարվեստական ​​գրականության իրավունքից՝ գրողը տաղանդավոր կերպով վերաիմաստավորել է անձնական տպավորությունները, փաստաթղթերը՝ ստեղծելով գեղարվեստական ​​լայն նշանակության կտավներ և պատկերներ։ Վեպը փոխանցում է ժողովրդի հեղափոխական ազդակը, որի մասնիկն է իրեն Կորչագինը զգում։ Խորհրդային երիտասարդության շատ սերունդների համար, արտերկրի առաջադեմ երիտասարդական շրջանակների համար Կորչագինը դարձավ բարոյական մոդել: Վեպը մոբիլիզացնող դեր է խաղացել Մեծի օրոք Հայրենական պատերազմ 1941-45-ին եւ խաղաղ շինարարության օրերին։



Հանգիստ Դոն» - Միխայիլ Շոլոխովի էպիկական վեպը 4 հատորով։ 1-3 հատորները գրվել են 1926-1928 թվականներին, 4-րդ հատորն ավարտվել է 1940 թվականին։ 20-րդ դարի ռուս գրականության ամենանշանակալի գործերից մեկը, որը պատկերում է Դոնի կազակների կյանքի լայն համայնապատկերը Առաջին համաշխարհային պատերազմի, 1917 թվականի հեղափոխական իրադարձությունների և Ռուսաստանում քաղաքացիական պատերազմի ժամանակ: Վեպի գործողությունների մեծ մասը տեղի է ունենում Վյոշենսկայա գյուղի Թաթարսկի գյուղում մոտավորապես 1912-1922 թվականներին։ Սյուժեի կենտրոնում կազակ Մելեխովների ընտանիքի կյանքն է, որն անցել է Առաջին համաշխարհային և քաղաքացիական պատերազմներով։ Մելեխովները շատ բան ապրեցին ֆերմերների և բոլոր դոնի կազակների հետ այս անհանգիստ տարիներին։ Ամուր և բարեկեցիկ ընտանիքից մինչև վեպի ավարտը ողջ են մնում Գրիգորի Մելեխովը, նրա որդին՝ Միշան և քույր Դունյան։ Գրքի գլխավոր հերոսը՝ Գրիգորի Մելեխովը, գյուղացի է, կազակ, շարքերից բարձրացած սպա։ Պատմական շրջադարձը, որն ամբողջությամբ փոխեց Դոնի կազակների հնագույն ուղին, համընկավ նրա անձնական կյանքում ողբերգական շրջադարձի հետ։ Գրիգորին չի կարողանում հասկանալ, թե ում հետ պետք է մնա՝ կարմիրների՞, թե՞ սպիտակների։ Մելեխովն իր բնական կարողությունների շնորհիվ հասարակ կազակներից սկզբում բարձրանում է սպայի կոչում, այնուհետև՝ գեներալի (Քաղաքացիական պատերազմում ապստամբական դիվիզիոնի հրամանատար), բայց նրա ռազմական կարիերան վիճակված չէր ձևավորվել: Մելեխովը նույնպես շտապում է երկու կանանց միջև՝ իր ի սկզբանե չսիրած կնոջ՝ Նատալյայի, ում հանդեպ զգացմունքներն արթնացան միայն Պոլյուշկայի և Միշատկայի երեխաների ծնունդից հետո, և Ակսինյա Աստախովան՝ Գրիգորիի առաջին և ամենաուժեղ սերը։ Եվ երկու կանանց էլ չկարողացավ պահել։ Գրքի վերջում Գրիգորը թողնում է ամեն ինչ և վերադառնում տուն՝ Մելեխովների ընտանիքից մնացած միակ որդու մոտ և հայրենի երկիր։ Վեպը պարունակում է 20-րդ դարի սկզբի գյուղացիների կյանքի և կենցաղի նկարագրությունը՝ Դոնի կազակներին բնորոշ ծեսեր և ավանդույթներ։ Մանրամասն նկարագրված է կազակների դերը ռազմական գործողություններում, հակասովետական ​​ապստամբություններում և դրանց ճնշելու գործում, Վյոշենսկայա գյուղում խորհրդային իշխանության ձևավորումը։ Շոլոխովը 15 տարի աշխատել է «Հանգիստ հոսում է Դոնը» վեպի վրա, «Վիրգին հողը վերացած» վեպի վրա աշխատանքը տևել է 30 տարի (առաջին գիրքը լույս է տեսել 1932 թվականին, երկրորդը՝ 1960 թվականին)։ «Հանգիստ Դոն»-ում (1928-40) Շոլոխովը ուսումնասիրում է պատմության մեջ անհատականության թեման, ստեղծում ազգային ողբերգության նկարներ, որը ոչնչացրեց մարդկանց կյանքի ողջ ուղին: The Quiet Flows the Don-ը մեծածավալ ստեղծագործություն է՝ ավելի քան 600 նիշերով: Վեպի գործողությունն ընդգրկում է տասը տարի (1912 թվականի մայիսից մինչև 1922 թվականի մարտ), դրանք իմպերիալիստական ​​պատերազմի, փետրվարյան և հոկտեմբերյան հեղափոխությունների և քաղաքացիական պատերազմի տարիներն են։ Պատմության իրադարձությունները, դարաշրջանի ամբողջական պատկերը Շոլոխովը հետևում է հերոսների ճակատագրերին՝ կազակներ, ֆերմերներ, բանվորներ և ռազմիկներ, որոնք ապրում էին թաթարական ֆերմայում, Դոնի բարձր ափին: Այս մարդկանց ճակատագրերը արտացոլում էին սոցիալական փոփոխությունները, գիտակցության, կյանքի, հոգեբանության փոփոխությունները։ Գրքի առանցքը Մելեխովների ընտանիքի պատմությունն է։ Պատկերելով ճշմարտությունը փնտրող Գրիգորի Մելեխովին՝ Շոլոխովը բացահայտում է ֆիզիկական անձի և սոցիալական կատակլիզմների առճակատումը։ Գրիգորը հանդես է գալիս որպես ֆիզիկական անձնավորություն, անզիջում անձնավորություն, ով չի ընդունում կիսաճշմարտությունը։ Քաղաքացիական պատերազմը, հեղափոխությունը, երկու մասի բաժանված աշխարհը նետում են այն արյունալի խառնաշփոթի մեջ, վերածում քաղաքացիական կռիվների մսաղացի, վայրագությունների թե՛ կարմիրների, թե՛ սպիտակների կողմից։ Ազատության, պատվի, արժանապատվության բնածին զգացումը թույլ չի տա նրան մեջքը ծռել ո՛չ սպիտակ գեներալների, ո՛չ էլ կարմիր կոմիսարների առաջ։ Գրիգորի Մելեխովի ողբերգությունը ողբերգականորեն պատռված աշխարհում ազնիվ մարդու ողբերգությունն է։ Վեպի եզրափակիչը Գրիգորիի հեռանալն է համաներման ակնկալիքով թաքնված դասալիքներից՝ վերադառնալով հարազատ կուրեն։ Դոնի ափին Գրիգորին հրացան, ատրճանակ ջուրը կգցի; դա խորհրդանշական ժեստ է: Վեպը օրգանապես ներառում է կազակական հին երգերը՝ «Ինչպես ես, հայրիկ, փառավոր հանգիստ Դոն» և «Ախ դու, մեր հայրիկ, հանգիստ Դոն», վերցված: էպիգրաֆներվեպի 1-ին և 3-րդ գրքերին դիմում են ժողովրդի բարոյական գաղափարներին։ Հանգիստ Դոնը պարունակում է բնության շուրջ 250 նկարագրություն՝ ընդգծելով բուն կյանքի հավերժական հաղթանակը, բնական արժեքների առաջնահերթությունը:
«Հալման» տարիներին Շոլոխովը հրատարակեց «Մարդու ճակատագիրը» (1956) պատմվածքը, որը շրջադարձային դարձավ պատերազմի մասին արձակի մեջ։ Այս պատմվածքով Շոլոխովին հաջողվեց հակադարձել համակարգի բարբարոսական դաժանությունը հազարավոր զինվորների նկատմամբ, ովքեր իրենց կամքին հակառակ հայտնվեցին ֆաշիստական ​​գերության մեջ։ Փոքր աշխատության մեջ Շոլոխովին հաջողվեց հասնել առանձին մարդկային ճակատագրի կերպարին, որպես մարդկանց ճակատագիր ամենածանր աղետների դարաշրջանում, այս կյանքում տեսնել հսկայական համընդհանուր բովանդակություն և իմաստ: Պատմվածքի հերոսը՝ Անդրեյ Սոկոլովը, սովորական մարդ է, ով վերապրել է անթիվ տանջանքներ, գերություն։ «Աննախադեպ ուժգնության ռազմական փոթորիկը» պայթեց տունը, Սոկոլովների ընտանիքը երկրի երեսից, բայց նա չկոտրվեց։ Ծանոթանալով մի երեխայի հետ, որին պատերազմը զրկել է նաև բոլոր հարազատներից ու ընկերներից, նա ստանձնել է նրա կյանքի և դաստիարակության պատասխանատվությունը։ Ամբողջ պատմության մեջ անցնում է ֆաշիզմի, պատերազմի, ճակատագրի խեղաթյուրման, տներ քանդելու հակամարդկային բնույթի միտքը: Անդառնալի կորուստների, սարսափելի վշտի մասին պատմությունը ներծծված է մարդու հանդեպ հավատով, նրա բարությամբ, ողորմությամբ, տոկունությամբ և խոհեմությամբ: Ուրիշի դժբախտության նկատմամբ զգայուն հեղինակ-պատմողի մտորումները, որոնք օժտված են կարեկցանքի մեծ ուժով, մեծացնում են պատմվածքի հուզական ինտենսիվությունը։

տապալել- սովետական ​​գրող Ալեքսանդրի վեպը։ Ա.Ֆադեևա. Վեպը պատմում է պարտիզանական կարմիր ջոկատի պատմության մասին։ Իրադարձությունները տեղի են ունենում 1920-ական թվականներին Ուսուրի շրջանում քաղաքացիական պատերազմի ժամանակ։ Ցուցադրված է վեպի գլխավոր հերոսների ներաշխարհը՝ ջոկատի հրամանատար Լևինսոնը և ջոկատի մարտիկները՝ Մեչիկը, Մորոզկան, նրա կինը՝ Վարյան։ Պարտիզանական ջոկատը (ինչպես մյուս ջոկատները) կանգնած է գյուղում և երկար ժամանակ մարտական ​​գործողություններ չի իրականացնում։ Մարդիկ վարժվում են խաբուսիկ հանգստության։ Բայց շուտով թշնամին անցնում է լայնածավալ հարձակման՝ հերթով ջախջախելով պարտիզանական ջոկատները, և ջոկատի շուրջը փակվում է թշնամիների օղակը։ Ջոկատի ղեկավարն ամեն ինչ անում է մարդկանց փրկելու և պայքարը շարունակելու համար։ Ջոկատը, սեղմված ճահճի դեմ, ճանապարհ է բացում և դրանով գնում դեպի տայգա։ Եզրափակչում ջոկատն ընկնում է կազակների որոգայթը, բայց հրեշավոր կորուստներ կրելով՝ ճեղքում է ռինգը։ Վեպը գրվել է 1924-1926 թվականներին այն ժամանակ քիչ հայտնի գրող Ալեքսանդր Ֆադեեւի կողմից։ «Ճանապարհը» վեպը մարդկային հարաբերությունների մասին է, այն դժվար պայմանների մասին, որոնցում պետք է գոյատևել, գործին հավատարմության մասին։ Պատահական չէ, որ Ֆադեևը նախընտրում է վեպում նկարագրել այն ժամանակը, երբ ջոկատն արդեն պարտված էր։ Նա ցանկանում է ցույց տալ ոչ միայն Կարմիր բանակի հաջողությունները, այլեւ ձախողումները։ Վեպի գլխավոր դրական կերպարներից մեկը Լևինսոն անունով մի մարդ է։ Ֆադեևն իր ստեղծագործության դրական հերոսին ազգությամբ հրեա է դարձրել՝ 20-ականների ինտերնացիոնալիզմին համապատասխան։

«Չապաև»- Դմիտրի Ֆուրմանովի 1923 թվականի վեպը քաղաքացիական պատերազմի դիվիզիայի հրամանատար Վասիլի Իվանովիչ Չապաևի կյանքի և մահվան մասին: Գործողությունները տեղի են ունենում 1919 թվականին, հիմնականում կոմիսար Ֆյոդոր Կլիչկովի 25-րդ Չապաևի դիվիզիայում գտնվելու ժամանակ (վիպակն ուղղակիորեն արտացոլում է Ֆուրմանովի անձնական փորձը՝ որպես կոմիսար Չապաևի դիվիզիայում)։ Նկարագրված են Սլոմիխինսկայայի, Պիլյուգինոյի, Ուֆայի մարտերը, ինչպես նաև Չապաևի մահը Լբիշչենսկի մոտ տեղի ունեցած ճակատամարտում։

Հոկտեմբերյան հեղափոխության տարեդարձի համար մենք հիշեցինք այդ շրջանի արվեստի տասը ամենակարևոր գործերը՝ Լիսիցկու «Սպիտակներին ծեծելու կարմիր սեպից» մինչև Դեինեկայի «Պետրոգրադի պաշտպանությունը»։

Էլ Լիսիցկի,

«Կարմիր սեպով հաղթել սպիտակներին»

«Կարմիր սեպով ծեծել սպիտակներին» հայտնի պաստառում Էլ Լիսիցկին քաղաքական նպատակներով օգտագործում է Մալևիչի սուպրեմատիստական ​​լեզուն։ Մաքուր երկրաչափական ձևերը ծառայում են որպես բռնի զինված հակամարտության նկարագրություն: Այսպիսով, Լիսիցկին անմիջական իրադարձությունը, գործողությունը վերածում է տեքստի և կարգախոսի։ Պաստառի բոլոր տարրերը կոշտորեն միահյուսված են միմյանց հետ և փոխկապակցված: Ֆիգուրները կորցնում են իրենց բացարձակ ազատությունը և դառնում երկրաչափական տեքստ. այս պաստառը կկարդացվի ձախից աջ նույնիսկ առանց տառերի: Լիսիցկին, ինչպես Մալևիչը, նախագծեց նոր աշխարհ և ստեղծեց ձևեր, որոնցում պետք է տեղավորվեր նոր կյանք: Այս աշխատությունը, շնորհիվ նոր ձևի և երկրաչափության, օրվա թեման թարգմանում է որոշ ընդհանուր հավերժական կատեգորիաների։

Կլիմենտ Ռեդկո

«ապստամբություն»

Կլիմենտ Ռեդկոյի «Ապստամբություն» ստեղծագործությունը, այսպես կոչված, խորհրդային նեոիկոնա է։ Այս ձևաչափի գաղափարն այն է, որ ինքնաթիռի վրա տպված պատկերը նախևառաջ մի տեսակ ընդհանուր մոդել է, ցանկալիի պատկեր: Ինչպես ավանդական պատկերակում, պատկերն իրական չէ, այլ ցուցադրում է որոշակի կատարյալ աշխարհ. Հենց նեոիկոնն է ընկած 1930-ականների սոցիալիստական ​​ռեալիզմի արվեստի հիմքում։

Այս աշխատանքում Ռեդկոն համարձակվում է համարձակ քայլ անել՝ նկարի տարածության մեջ նա համադրում է երկրաչափական պատկերները բոլշևիկյան առաջնորդների դիմանկարների հետ։ Լենինից աջ ու ձախ նրա համախոհներն են՝ Տրոցկին, Կրուպսկայան, Ստալինը և այլք։ Ինչպես պատկերակի մեջ, այստեղ ծանոթ հեռանկար չկա, կոնկրետ գործչի մասշտաբը կախված է ոչ թե դիտողից նրա հեռավորությունից, այլ նշանակությունից: Այսինքն՝ Լենինը այստեղ ամենակարեւորն է, հետեւաբար՝ ամենամեծը։ Ռեդկոն նույնպես մեծ նշանակություն էր տալիս լույսին.

Թվում է, թե ֆիգուրները փայլ են արձակում, ինչը նկարը դարձնում է նեոնային նշանի տեսք։ Նկարիչն այս տեխնիկան նշել է «կինո» բառով։ Նա ձգտում էր հաղթահարել ներկերի նյութականությունը և անալոգիաներ գծեց նկարչության և ռադիոյի, էլեկտրականության, կինոյի և նույնիսկ հյուսիսափայլի միջև: Այսպիսով, նա իրականում իր առջեւ դնում է նույն խնդիրները, որոնք իրենց առջեւ դրել էին սրբապատկերները դարեր առաջ: Նա նորովի է խաղում բոլորին ծանոթ սխեմաների հետ՝ Դրախտը փոխարինելով սոցիալիստական ​​աշխարհով, իսկ Քրիստոսին ու սրբերին՝ Լենինով ու նրա կամակատարներով։ Ռեդկոյի ստեղծագործության նպատակը հեղափոխության աստվածացումն ու սրբացումն է։

Պավել Ֆիլոնով

«Պետրոգրադի պրոլետարիատի բանաձևը»

Պետրոգրադի պրոլետարիատի բանաձևը գրվել է քաղաքացիական պատերազմի ժամանակ։ Նկարի կենտրոնում աշխատողն է, ում վեհաշուք կերպարանքը բարձրանում է հազիվ տեսանելի քաղաքի վրա։ Նկարի կոմպոզիցիան կառուցված է լարված ռիթմերի վրա՝ ստեղծելով թրթռման և աճող շարժման զգացում։ Այստեղ գրավված են պրոլետարիատի բոլոր խորհրդանիշները, օրինակ՝ հսկա մարդկային ձեռքերը՝ աշխարհը վերափոխելու գործիք: Միևնույն ժամանակ, սա պարզապես նկար չէ, այլ ընդհանրացնող բանաձև, որն արտացոլում է Տիեզերքը։ Ֆիլոնովը կարծես թե բաժանում է աշխարհը մինչև ամենափոքր ատոմները և անմիջապես միացնում է այն՝ միաժամանակ դիտելով և՛ աստղադիտակով, և՛ մանրադիտակով:

Նկարչի ստեղծագործության վրա հսկայական ազդեցություն է թողել պատմական մեծ և միաժամանակ հրեշավոր իրադարձություններին (Առաջին համաշխարհային պատերազմ և հեղափոխություն) մասնակցելու փորձը։ Ֆիլոնովի նկարներում մարդիկ ջախջախված են պատմության մսաղացի մեջ։ Նրա գործերը դժվար ընկալելի են, երբեմն՝ ցավոտ՝ նկարիչն անվերջ պառակտում է ամբողջը, երբեմն այն հասցնելով կալեյդոսկոպի մակարդակի։ Դիտողն անընդհատ պետք է նկատի ունենա նկարի բոլոր դրվագները, որպեսզի ի վերջո հայտնվի ամբողջական պատկեր: Ֆիլոնովի աշխարհը կոլեկտիվ մարմնի աշխարհն է, դարաշրջանի առաջ քաշած «մենք» հասկացության աշխարհը, որտեղ վերացվում են մասնավորն ու անձնականը։ Ինքը՝ նկարիչը, իրեն համարում էր պրոլետարիատի գաղափարների խոսնակ, իսկ կոլեկտիվ մարմինը, որը միշտ առկա է նրա նկարներում, անվանեց «աշխարհի ծաղկման շրջան»։ Սակայն հնարավոր է, որ նույնիսկ հեղինակի կամքին հակառակ նրա «մենք»-ը լցված է խոր սարսափով։ Ֆիլոնովի ստեղծագործության մեջ նոր աշխարհը հայտնվում է որպես մռայլ և սարսափելի վայր, որտեղ մահացածները թափանցում են ողջերի մեջ: Նկարչի ստեղծագործություններում արտացոլված էին ոչ այնքան ժամանակակից իրադարձություններ, որքան ապագայի կանխազգացում՝ տոտալիտար ռեժիմի սարսափները, բռնաճնշումները։

Կուզմա Պետրով-Վոդկին

«Պետրոգրադ Մադոննա»

Այս նկարի մեկ այլ անուն է «1918 Պետրոգրադում»: Առաջին պլանում երիտասարդ մայրն է՝ երեխային գրկին, երկրորդ պլանում՝ մի քաղաք, որտեղ հեղափոխությունը նոր է մարել, և նրա բնակիչները ընտելանում են նոր կյանքին ու իշխանությանը։ Կտավը հիշեցնում է կամ սրբապատկեր, կամ որմնանկար՝ իտալական վերածննդի վարպետի կողմից:

Պետրով-Վոդկինը նոր դարաշրջանը մեկնաբանեց Ռուսաստանի նոր ճակատագրի համատեքստում, բայց իր աշխատանքով նա չձգտեց ամբողջությամբ քանդել ամբողջ հին աշխարհը և նորը կառուցել նրա ավերակների վրա։ Նա նկարների համար սյուժեներ էր գծում առօրյա կյանքում, բայց դրանց համար ձևը վերցնում է անցյալ դարաշրջաններից: Եթե ​​միջնադարյան արվեստագետները աստվածաշնչյան հերոսներին հագցնում էին ժամանակակից հագուստ՝ նրանց ժամանակին մոտեցնելու համար, ապա Պետրով-Վոդկինն անում է ճիշտ հակառակը։ Նա Պետրոգրադի բնակչին պատկերում է Աստվածամոր կերպարով՝ սովորական, առօրյա սյուժեին անսովոր նշանակություն և, միևնույն ժամանակ, անժամկետ և համընդհանուրություն հաղորդելու համար։

Կազիմիր Մալևիչ

«Գյուղացու գլուխ»

Կազիմիր Մալևիչը եկել է 1917 թվականի հեղափոխական իրադարձություններին որպես կայացած վարպետ, ով իմպրեսիոնիզմից, նեոպրիմիտիվիզմից անցել է իր սեփական հայտնագործությանը` սուպրեմատիզմին: Մալևիչը հեղափոխությունը ընկալեց գաղափարապես. Սուպրեմատիստական ​​հավատքի նոր մարդիկ և քարոզիչները պետք է դառնան UNOVIS արվեստի խմբի («Նոր արվեստի հաստատողներ») անդամներ, ովքեր իրենց թևերին կրում էին վիրակապ՝ սև քառակուսի տեսքով: Գեղանկարչի խոսքով՝ փոխված աշխարհում արվեստը պետք է ստեղծեր իր պետությունն ու իր աշխարհակարգը։ Հեղափոխությունը հնարավորություն տվեց ավանգարդ արվեստագետներին վերաշարադրել ողջ անցյալ և ապագա պատմությունն այնպես, որ դրանում կենտրոնական տեղ զբաղեցնեն։ Պետք է ասեմ, որ շատ առումներով նրանց հաջողվել է, քանի որ ավանգարդիստական ​​արվեստը Ռուսաստանի գլխավոր այցեքարտերից մեկն է։ Չնայած պատկերագրական ձևի ծրագրային մերժմանը որպես հնացած, 1920-ականների երկրորդ կեսին նկարիչը դիմեց ֆիգուրատիվությանը։ Նա ստեղծում է գյուղացիական շրջանի գործեր, սակայն դրանք թվագրում է 1908-1912 թթ. (այսինքն՝ «Սև քառակուսին» նախորդող ժամանակաշրջանը), ուստի ոչ օբյեկտիվությունից հրաժարվելն այստեղ չի դիտվում որպես սեփական իդեալների դավաճանություն։ Քանի որ այս ցիկլը մասամբ խաբեություն է, նկարիչը հանդես է գալիս որպես մարգարե, ով կանխատեսում է ապագա ժողովրդական անկարգություններն ու հեղափոխությունները: Նրա ստեղծագործության այս շրջանի ամենանշանավոր գծերից մեկը մարդկանց անանձնականությունն էր։ Դեմքերի և գլուխների փոխարեն նրանց մարմինները պսակված են կարմիր, սև և սպիտակ օվալներով։ Այս թվերից է գալիս մի կողմից անհավանական ողբերգությունը, մյուս կողմից՝ վերացական վեհությունն ու հերոսությունը։ «Գյուղացու գլուխը» հիշեցնում է սուրբ պատկերներ, օրինակ՝ «Փրկիչ կրակե աչք» պատկերակը: Այսպիսով, Մալևիչը ստեղծում է նոր «հետսուպրեմատիստական ​​պատկերակ»:

Բորիս Կուստոդիև

«բոլշևիկ»

Բորիս Կուստոդիևի անունը հիմնականում կապված է վառ, գունագեղ նկարների հետ, որոնք պատկերում են առևտրականների կյանքը և հովվերգական տոնական տոնակատարությունները ռուսական բնորոշ տեսարաններով: Սակայն հեղաշրջումից հետո նկարիչը դիմեց հեղափոխական թեմաներին։ «Բոլշևիկ» կտավում պատկերված է հսկա գյուղացին՝ ֆետրե կոշիկներով, ոչխարի մորթուց և գլխարկով; նրա ետևում, լցնելով ամբողջ երկինքը, ծածանվում է հեղափոխության կարմիր դրոշը։ Հսկայական քայլով նա անցնում է քաղաքով, իսկ շատ ներքեւում բազում մարդիկ են ժայթքել։ Նկարն ունի պաստառի սուր արտահայտչականություն և դիտողի հետ խոսում է շատ հավակնոտ, անմիջական և նույնիսկ որոշ չափով կոպիտ խորհրդանշական լեզվով։ Գյուղացին, իհարկե, հենց հեղափոխությունն է, որը պայթում է փողոց։ Ոչինչ չի կարող կանգնեցնել նրան, չկա թաքնված նրանից, և նա ի վերջո կջախջախի և կկործանի ամեն ինչ իր ճանապարհին:

Կուստոդիևը, չնայած արվեստի աշխարհում տեղի ունեցած վիթխարի փոփոխություններին, հավատարիմ մնաց այն ժամանակվա իր առանց այն էլ արխայիկ պատկերագրությանը։ Բայց, տարօրինակ կերպով, վաճառական Ռուսաստանի գեղագիտությունը օրգանապես հարմարեցված էր նոր դասի կարիքներին: Ճանաչված ռուս կնոջը նա փոխարինեց ռուսական կենսակերպը խորհրդանշող սամովարով, նույնքան ճանաչելի տղամարդով ներդիրով պիջակով՝ մի տեսակ Պուգաչով: Բանն այն է, որ առաջին և երկրորդ դեպքերում նկարիչը օգտագործում է բոլորին հասկանալի պատկեր-խորհրդանիշներ։

Վլադիմիր Տատլին

III ինտերնացիոնալի հուշարձան

Աշտարակի գաղափարը Թաթլինը հղացել է դեռ 1918 թվականին։ Այն պետք է դառնար արվեստի և պետության նոր հարաբերությունների խորհրդանիշ։ Մեկ տարի անց նկարչին հաջողվել է այս ուտոպիստական ​​շենքի կառուցման պատվեր ստանալ։ Սակայն նրան վիճակված էր մնալ անկատար։ Թաթլինը նախատեսում էր կառուցել 400 մետրանոց աշտարակ, որը բաղկացած կլիներ տարբեր արագությամբ պտտվող երեք ապակե ծավալներից։ Դրսում նրանք պետք է շրջապատեին մետաղից երկու հսկա պարույրներ։ Հուշարձանի հիմնական գաղափարը դինամիկայի մեջ էր, որը համապատասխանում էր ժամանակի ոգուն։ Հատորներից յուրաքանչյուրում նկարիչը մտադիր էր տարածքներ տեղադրել «երեք ուժերի» համար՝ օրենսդրական, հանրային և տեղեկատվական։ Դրա ձևը հիշեցնում է Պիտեր Բրեյգելի նկարի հայտնի Բաբելոնի աշտարակը. միայն Տատլինի աշտարակը, ի տարբերություն Բաբելոնի աշտարակի, պետք է ծառայեր որպես համաշխարհային հեղափոխությունից հետո մարդկության վերամիավորման խորհրդանիշ, որի վիրավորանքին բոլորն այնքան անհամբեր սպասում էին: խորհրդային իշխանության առաջին տարիներին։

Գուստավ Կլուցիս

«Ամբողջ երկրի էլեկտրաֆիկացում».

Կոնստրուկտիվիզմը, ավելի մեծ ոգևորությամբ, քան մյուս ավանգարդ շարժումները, ստանձնեց իշխանության հռետորաբանության և գեղագիտության պատասխանատվությունը: Դրա վառ օրինակն է կոնստրուկտիվիստ Գուստավ Կլուցսի ֆոտոմոնտաժը, ով միավորել է դարաշրջանի երկու ամենաճանաչելի լեզուները՝ երկրաչափական շինությունները և առաջնորդի դեմքը: Այստեղ, ինչպես 1920-ականների շատ գործերում, արտացոլվում է ոչ թե աշխարհի իրական պատկերը, այլ իրականության կազմակերպումը նկարչի աչքերով։ Նպատակը ոչ թե այս կամ այն ​​իրադարձությունը ցույց տալն է, այլ ցույց տալը, թե հեռուստադիտողն ինչպես պետք է ընկալի այս իրադարձությունը։

Լուսանկարչությունը հսկայական դեր խաղաց այն ժամանակվա պետական ​​քարոզչության մեջ, իսկ ֆոտոմոնտաժը զանգվածների վրա ազդելու իդեալական միջոց էր, արտադրանք, որը նոր աշխարհում պետք է փոխարիներ նկարչությանը։ Ի տարբերություն նույն նկարի, այն կարելի է անթիվ անգամ վերարտադրել, տեղադրել ամսագրում կամ պաստառի վրա և այդպիսով փոխանցվել հսկայական լսարանին: Խորհրդային մոնտաժը ստեղծվում է հանուն զանգվածային վերարտադրության, տեխնածին այստեղ վերացվում է հսկայական տպաքանակով։ Սոցիալիստական ​​արվեստը բացառում է եզակիության հայեցակարգը, այն ոչ այլ ինչ է, քան իրերի արտադրության գործարան և շատ կոնկրետ գաղափարներ, որոնք պետք է յուրացվեն զանգվածների կողմից։

Դեյվիդ Շտերենբերգ

«Կաթնաշոռ կաթ»

Դեյվիդ Շտերենբերգը, թեև կոմիսար էր, բայց արվեստի մեջ արմատական ​​չէր։ Նա իր մինիմալիստական ​​դեկորատիվ ոճն իրագործել է հիմնականում նատյուրմորտներում։ Նկարչի հիմնական տեխնիկան ուղղահայաց թեթևակի վեր շրջված սեղանի վրան է՝ վրան հարթ առարկաներ։ Պայծառ, դեկորատիվ, շատ կիրառելի և սկզբունքորեն «մակերեսային» նատյուրմորտները Խորհրդային Ռուսաստանում ընկալվում էին որպես իսկապես հեղափոխական՝ շրջելով հին ապրելակերպը։ Այնուամենայնիվ, այստեղ վերջնական հարթությունը զուգորդվում է անհավատալի շոշափելիությամբ. գրեթե միշտ նկարչությունը ընդօրինակում է որոշակի հյուսվածք կամ նյութ: Համեստ, երբեմն էլ խղճուկ սնունդը պատկերող նկարները ցույց են տալիս պրոլետարների համեստ, երբեմն էլ խղճուկ սննդակարգը։ Շտերենբերգը հիմնական շեշտը դնում է սեղանի ձևի վրա, որը որոշակի իմաստով դառնում է սրճարանի մշակույթի արտացոլումն իր բացությամբ և շոուի նկատմամբ բացահայտմամբ: Նոր ապրելակերպի ամպագոռգոռ ու պաթետիկ կարգախոսները շատ ավելի քիչ գրավեցին արվեստագետին։

Ալեքսանդր Դեյնեկա

«Պետրոգրադի պաշտպանություն»

Նկարը բաժանված է երկու շերտի. Ներքևում պատկերված են մարտիկները, որոնք աշխույժ արշավում են դեպի ճակատ, իսկ վերևում՝ մարտի դաշտից վերադարձող վիրավորները։ Դեյնեկան օգտագործում է հակադարձ շարժման տեխնիկան՝ սկզբում գործողությունը զարգանում է ձախից աջ, իսկ հետո՝ աջից ձախ, ինչը ստեղծում է ցիկլային կոմպոզիցիայի զգացում։ Վճռականությամբ լի տղամարդու և իգական սեռի կերպարները գրված են հզոր և շատ ծավալուն: Դրանք անձնավորում են պրոլետարիատի պատրաստակամությունը՝ գնալու մինչև վերջ, ինչքան էլ դա տևի, քանի որ նկարի կոմպոզիցիան փակ է, թվում է, թե մարդկանց հոսքը գնում է ճակատ և վերադառնում։
նրա հետ, չի չորանում: Ստեղծագործության ծանր, աննկուն ռիթմում արտահայտվում է դարաշրջանի հերոսական ոգին և ռոմանտիկացվում քաղաքացիական պատերազմի պաթոսը։

I. E. Babel-ի «Հեծելազորը» պատմվածքների ժողովածու է, որը վերաբերում է քաղաքացիական պատերազմի թեմային և պատմողին մեկ ձևով: Այս գրքի պատմվածքները սկսեցին տպագրվել 1923 թվականին։ Նյութով տարբերվելով՝ նրանք նկարեցին նոր ու անսպասելի աշխարհ։ Ճակատագիրը որոշեց, որ ընդունելով հեղափոխությունն իր կախարդական կրքով և մտնելով դրա մեջ, Բաբելը սկսում է տպել իր պատմություններն ու նամակագրությունը Սանկտ Պետերբուրգի թերթում»: Նոր կյանք», որին նպաստում է Մ.Գորկին։ Բայց հետո, թերևս առաջիններից մեկը, նա հեղափոխության մեջ տեսավ կյանքի ընդմիջում, պատմության ընդմիջում։ Բաբելը գիտակցում էր այս ամենը որպես գոյության կոտրվածք: Ճշմարտության այս զգացումը Բաբելին առաջնորդեց դեպի պատերազմի ճանապարհները: 1920 թվականի հուլիսին կամավոր մեկնել է ռազմաճակատ՝ Առաջին հեծելազորային բանակ։

Բաբելը ռազմաճակատ է եկել որպես «Կարմիր հեծելազոր» թերթի թղթակից Կիրիլ Վասիլևիչ Լյուտով: Շարժվելով մասերով, նա օրագիր էր պահում. Կարդալով այն՝ չի կարելի չնկատել, որ Բաբելը ապշած է. նոր տպավորությունները կտրուկ հակասության մեջ են մտել նրա կենսափորձի հետ։ Նա տեսավ մի բան, որի մասին չէր էլ կարող մտածել. զորքերը և կազակները ծառայում էին իրենց տեխնիկայով, իրենց ձիերով և եզրային զենքերով։ Բանակից անջատված՝ կազակները տեղի բնակչության հաշվին ստիպված էին կերակրվել և ձիերով ապահովել, ինչը հաճախ արյունալի միջադեպերի էր հանգեցնում։ Նրանք բաց թողեցին իրենց հոգնածությունը, անարխիզմը, ամբարտավանությունը, այլ մարդկանց արժանապատվության անտեսումը: Բռնությունը դարձել է սովորական.

Բաբելը զինվորների մեջ տեսնում էր նրանց անհասությունը, կուլտուրայի պակասը, կոպտությունը, և նրա համար դժվար էր պատկերացնել, թե ինչպես են հեղափոխության գաղափարները բողբոջելու այս մարդկանց գլխում։ Եվ, դատելով օրագրից, Բաբելի հոգում մի ցավոտ հարց ծագեց. «Ինչո՞ւ ես անվերջ կարոտ ունեմ»։ Եվ պատասխանը հետևյալն էր. «Որովհետև մենք հեռու ենք տնից, որովհետև քանդում ենք, պտտվում ենք մրրիկի պես, լավայի պես... կյանքը թռչում է իրարից, ես շարունակական մեծ հիշատակի արարողության եմ»: Հեծելազորի պատմությունները հիմնված էին Բաբելի կողմից իր օրագրում արված գրառումների վրա։ V Ժողովածուն բացվում է «Անցնելով Զբրուխը» պատմվածքով։ Նովգորոդ-Վոլինսկի գրավումից հաղթանակի ուրախությունը, ասես, ընդգծված է հենց բնության ուրախությամբ. «Մեր շուրջը ծաղկում են մանուշակագույն կակաչի դաշտերը, կեսօրվա քամին խաղում է դեղնած տարեկանի մեջ, կույս հնդկաձավարը բարձրանում է հորիզոնում: ..» Եվ հետո. «նարնջագույն արևը գլորվում է երկնքով, ինչպես թակած գլուխը», և «նուրբ լույսը», որը «վառվում է ամպերի կիրճերում», այլևս չի կարող հեռացնել անհանգստացնող անհանգստությունը: Հաղթանակի նկարները ձեռք են բերում անսովոր դաժանություն. Եվ հետո՝ «Սպանված ձիերի երեկվա արյան հոտը կաթում է երեկոյան զովության մեջ» - այս արտահայտությունը «կշրջի» պատմության ողջ հաղթական երգը։



Այս ամենը պատրաստեց պատմվածքի եզրափակիչը՝ քնած հրեա հարեւանին դաժանորեն դանակահարել են ու սպանել։ «Նամակ» պատմվածքում Առաջին հեծելազորի մարտիկ Վասիլի Կուրդյուկովը, գրեթե տղա, նամակ է թելադրում մորը, որում պատմում է, թե ինչպես է իր եղբայր Սենկան «ավարտել» սպիտակ գվարդիայի «հայրը», որը մ. իր հերթին «ավարտել» է իր սեփական որդի Ֆեդյան: Եվ սա է քաղաքացիական պատերազմի ճշմարտությունը, երբ հայրերն ու երեխաները դառնում են երդվյալ թշնամիներ և առանց:

«Աղ» պատմվածքում Բալմաշև Նիկիտան խմբագրին ուղղված նամակում նկարագրում է, թե ինչպես է նա երեխայի հետ կնոջը մեքենա մտցրել ճակատ գնացող հեծելազորով և պաշտպանել նրան իր ընկերների բռնությունից, և երբ գտել է. պարզել է, որ երեխայի փոխարեն աղ է տանում, մեքենայից մի կողմ է նետել ու կրակել.

Բաբելը հերոսությունը նկարագրում է նույնքան ինքնաբուխ, բայց անհրաժեշտ այս պայմաններում։ Ջոկատի հրամանատար Տրունովը, խախտելով կանոնադրությունը, կամայականորեն և դաժանորեն ճնշեց ռազմագերիներին և անմիջապես, զինվորի հետ միասին, մնում է ավտոմատի հետևում, որպեսզի թշնամու ինքնաթիռը շեղի անտառում թաքնված ջոկատից:

«Համաշխարհային հերոս Փաշա Տրունովի գերեզմանի վրա» գնդի հրամանատար Պուգաչովը «բղավել է ելույթ Առաջին հեծելազորի զոհված զինվորների մասին, այս հպարտ ֆալանգի մասին, որը պատմությունը թակում է ապագա դարերի կոճին» («Էսկադրոն Տրունով»): Կենտրոնանալով իրադարձությունների շարքային մասնակիցների վրա՝ Բաբելը շատ քիչ բան է ասում Առաջին հեծելազորի իսկական առաջնորդների մասին, ովքեր ընտելացրել են այս տարերային ազատներին և այն վերածել կազմակերպված ուժի։ Սակայն Բաբելը չի ​​թաքցնում իր հիացմունքը հրամանատար Սավիցկու նկատմամբ, որի նախատիպը լեգենդար Տիմոշենկոն էր։

Հեծելազորի բոլոր պատմվածքներում առկա է հենց հեղինակի ներկայությունը, ով իր հերոսների հետ միասին անցել է դժվարին ճանապարհ՝ ըմբռնելու այս արյունալի պայքարի իմաստը։ Իրադարձությունների նկարագրություններում կա կյանքի հզոր արյունալի հոսքի դաժան ճշմարտություն։

Քաղաքացիական պատերազմի իրադարձությունները ճշմարիտ նկարագրելու փորձի համար Բաբելը մեղադրվում է «հակասովետական ​​դավադիր ահաբեկչական գործունեության մեջ...» և 1939 թվականին ձերբակալվել է, իսկ 1940 թվականին՝ գնդակահարվել։

Հավանեցի՞ք հոդվածը: Կիսվիր դրանով